Nouvelle Galerie Tretyakov à Moscou

La Nouvelle Galerie Tretyakov (en russe : Новая Третьяковка) est la branche de la maison mère dédiée à l’art russe du XXème et XXIème siècle. Elle couvre donc les principaux artistes de la période pré-révolutionnaire, révolutionnaire et soviétique. Le bâtiment est tellement grand qu’il accueille de nombreuses expositions temporaires.

Retrouvez notre article sur la Galerie Tretiakov ici.

Un peu d’histoire sur la Nouvelle Galerie Tretyakov

La nouvelle galerie Tretyakov est située à quelques encablures de la galerie originelle, dans le parc Museon, sur les rives de la Moskova. Ce lieu aurait dû abriter différents projets, une foire agricole, un palais des arts ou encore un centre scientifique.

En 1956, pour célébrer le centenaire de la galerie Tretyakov, il est décidé de construire un bâtiment flambant neuf pour exposer l’immense collection de la galerie. Mais 3 ans plus tard, le lieu est finalement dédié à la nouvelle galerie d’État d’URSS ; sa construction débute en 1965, et ne s’achève qu’en 1983.

La fermeture de la galerie Tretyakov pendant près de 10 ans, fera de ce nouvel endroit, l’un des centres d’exposition à Moscou. Aujourd’hui, c’est une véritable extension de la galerie Tretyakov, en effet, dans une continuité artistique, la nouvelle galerie expose des chefs d’œuvres de l’art russe du XXe et XXIe siècles.

Les chefs d’œuvres à ne pas manquer

Le bâtiment s’étend sur 4 niveaux ; le 1er abritant différents points de vente et information, les 2e et 3e étages sont quant à eux réservés aux expositions temporaires, c’est donc au 4e niveau qu’est exposée la collection d’art moderne et contemporain russe. Ce dernier étage est divisé en 4 parties qui, à l’instar de la galerie Tretyakov, retrace chronologiquement l’histoire de l’art du XX et XXIe siècle.

Début du XXème siècle

Ainsi, les premières salles exposent peintures et sculptures russes de 1910 jusqu’à 1920. Ce début de siècle est un tournant dans l’art, avec notamment, l’apparition de l’avant-garde. Parmi les figures les plus notables issues de cette période et exposées dans le monde entier, vous retrouverez Kandinsky. Sa « composition VII » exposée ici, est considérée comme son œuvre majeure. Mais également, le tout aussi renommé Malevitch, initiateur du suprématisme russe, représenté dans son chef-d’œuvre abstrait « carré noir sur fond blanc ».

Vous y retrouverez quelques-unes des célèbres peintures de l’illustre couple Natalia Gontcharova et Mikhail Larionov, devenus Nathalie Gontcharoff et Michel Larionov après leur naturalisation Française. Les deux époux font partie des fondateurs du rayonnisme, un mouvement d’art abstrait qui tend à retranscrire les énergies et vibrations des objets, en peignant les rayons qu’ils émettent.

Constructivisme et art soviétique

Autre mouvement né en Russie et connu dans le monde entier, le constructivisme, qui deviendra l’art de la révolution russe. Vous pourrez vous plonger dans les jeux d’équilibres géométriques de Tatline et d’Ivan Klioune.

Les salles suivantes exposent l’art soviétique entre 1920 et 1980. La naissance du réalisme soviétique deviendra caractéristique de cette époque. Les couleurs, les sujets, doivent représenter cette nouvelle société, idéale. Le tableau de Youri Pimenov « À nous l’industrie lourde » exprime cette glorification à travers ces corps aussi dévoués qu’imposants.

L’art deviendra, dès 1929, un outil de propagande, comme avec les œuvres d’Alexandre Guerassinov, le peintre favori de Staline, qui réalisera « Staline et Vorochilov au kremlin ».

En totale opposition avec cette pensée unique, l’art « non-officiel » ou « underground » émerge parallèlement en Russie. Vous retrouverez différentes peintures, installations et objets de cette période dans les salles suivantes. Enfin, en véritable vivier de l’art contemporain, la nouvelle galerie accueille également des expositions temporaires, mais organise aussi des concerts, conférences, master-classes et colloques.