Vladimir (En russe : Владимир) est la porte d’entrée de l’anneau d’or et l’une des villes les plus anciennes de Russie. Elle a été fondée avant Moscou. Visiter Vladimir est une étape obligatoire sur la route des villes princières. Dans cet article, vous retrouverez tous les principaux points d’intérêt. Si vous avez un peu de temps ou si c’est votre deuxième passage, je vous mets Vladimir en dehors des sentiers battus pour que vous puissiez voir ce que les touristes de passage ne font jamais.

Temps de lecture estimé : 20 minutes

Un peu d’histoire sur Vladimir

L’ancienne ville de Vladimir est l’origine même des terres russes. Dans une certaine mesure, Vladimir est la patriarche des villes russes puisqu’elle est apparue avant Moscou et de nombreuses autres villes russes. Son histoire est à la fois fascinante et dramatique. Cela a commencé en 1108, lorsque le légendaire prince Vladimir Monomakh a construit une puissante forteresse pour protéger la région du sud-est.

La nouvelle forteresse nommée d’après son fondateur devint la base de la nouvelle principauté, créée et renforcée par le fils de Vladimir Monomakh, le prince Yuri Dolgoruky. Il y construisit plusieurs nouvelles forteresses. Parmi les villes qu’il a fondées se trouvaient Moscou, Pereslavl-Zaleski, Yur’ev-Polish et Zvenigorod. Pendant ce temps, Vladimir est devenu une ville prospère, c’était la capitale de la principauté de Vladimir-Souzdal. Son apogée a eu lieu au XIIe siècle sous le prince Andrew Bogolubsky, fils de Yuri Dolgoruky, qui a déplacé la capitale de Kiev à Vladimir.

De 1158 à 1165, la nouvelle capitale connut de grandes modifications. De nouveaux remparts encerclèrent la ville remplaçant les murs et portail en bois. Le frère cadet du prince Andrei, Vsevolod III, a prit la relève et a multiplié les splendeurs de la ville en créant la cathédrale de Saint-Dimitri, le monastère de la Nativité avec l’église blanche, le monastère de Kniaginin et le principal sanctuaire de la principauté, la cathédrale de l’Assomption.

Cependant, l’invasion mongole au XIIIe siècle provoqua le déclin de Vladimir. La capitale a été ruinée, pillée et incendiée ; les temples, les palais et les monastères ont été endommagés. Vladimir a perdu son blason politique. Le nouveau centre a été déplacé à Moscou et Vladimir est devenue une des villes de la principauté de Moscou.

Aujourd’hui, Vladimir est une grande ville moderne, où l’ancien et le nouveau sont intimement liés : les anciens temples jouxtent des immeubles de grande hauteur en verre et en béton, les dômes dorés des églises se reflètent dans les fenêtres des magasins et des cafés. La ville attire des millions de touristes, Vladimir est en fait, le début de votre voyage autour de l’Anneau d’Or de Russie.

Quoi voir à Vladimir ?

Habituellement, les bus visitant l’Anneau d’Or rejoignent l’ancien Vladimir par la célèbre Porte d’Or avant de s’arrêter sur la place principale de Sobornaya pour faire le plein de touristes devant les cathédrales de Saint Dimitri et de l’Assomption. Ils se dirigent ensuite vers la ville pittoresque de Souzdal. Mais Vladimir ne se limite pas aux célèbres églises et à certains musées qui peuvent vous en apprendre beaucoup sur l’histoire de la Russie ancienne : la ville fournit des informations intéressantes sur la vie de la province russe. Quoi qu’il en soit, ne vous limitez pas à quelques églises et musées. Pour l’architecture, visitez la ville voisine de Souzdal.

Exposition de miniatures en laque, de cristal et de broderies

Étant donné que Vladimir possède un riche patrimoine en verrerie et en cristaux, il est donc logique de visiter une exposition qui présente ces beaux objets. L’exposition de miniatures et de broderies est organisée dans un musée situé près du centre-ville à l’entrée de la vieille ville. L’ensemble de l’exposition occupe trois étages et comprend également une boutique de souvenirs au niveau inférieur. Vous pouvez passer de nombreuses heures à regarder toutes les boîtes en laque, cristaux, broderies et autres objets des étonnantes collections russes.

La porte d’or

La porte d’entrée de la ville fut construite en 1158 sur ordre du prince Andreï Bogolyubsky et faisait partie entièrement du mur de fortification, système de défense contre les envahisseurs. Le monument militaire voûté de la Porte d’or est le seul vestige des remparts et reste l’une des attractions les plus vue de Vladimir. Elle est là pour rappeler aux habitants et aux étrangers l’invasion mongole qui s’y est déroulée. Le musée du monument regorge d’artefacts historiques à découvrir.

• Ouvert du jeudi au dimanche de 10h à 18h
• Entrée 150 RUB

Rue Bolchaïa Moskovskaïa

À l’instar des autres villes du monde, Vladimir a sa propre rue historique qui attire les acheteurs, les habitants et les touristes étrangers. La rue Bolchaïa Moskovskaïa est animée et bien située près de la gare. La plupart des visiteurs devraient donc se trouver à proximité de cette rue. Le jour du Nouvel An, un marché géant prend place et propose une grande variété de stands vendant de nombreux mets et souvenirs locaux. Mais même si vous n’avez pas l’intention d’acheter quoi que ce soit, le voyage vaut le détour pour découvrir les magnifiques décorations et profiter de l’ambiance détendue des fêtes de fin d’année.

Place des cathédrales – Sobornaya

La place Sobornaya attire des gens de toute la Russie et d’autres pays car paisible pendant les mois d’hiver et incroyablement dynamique pendant les mois d’été. La place a subi de nombreux changements au cours des différentes époques. C’est endroit idéal pour admirer la fontaine, les arbres et la cathédrale de la Dormition à proximité. Quelques baraques en bois proposent des souvenirs et des produits locaux.

Cathédrale de la Dormition

La cathédrale de la Dormition de Vladimir (En russe : Успенский собор Владимир) est un édifice remarquable de l’époque pré-mongole de la Rus. Historiquement, avant la domination de Moscou, c’était la cathédrale la plus importante de la principauté de Vladimir-Souzdal. C’est dans celle-ci que furent couronnés les princes de cette principauté et de celle de la Grande-principauté de Moscou. Cet édifice du XIIe siècle servit de modèle à de nombreux autres construits plus tard, parmi lesquels la cathédrale de la Dormition de Moscou de l’architecte Aristotile Fioravanti. La cathédrale de la Dormition de Vladimir est aussi un des rares édifices dans lequel sont conservés des fresques réalisées par Andreï Roublev. 

En 1992, la cathédrale de la Dormition est inscrite sur la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO.

• Entrée 150 roubles
• 7h00 – 18h00 tous les jours sauf le lundi jusqu’à 10h00

Parc Pouchkine

Le parc Pouchkine est un espace naturel magnifique et propice à la détente. Il dispose également d’une terrasse d’observation permettant de voir Vladimir dans son ensemble. Vous pourrez y passer des heures à admirer les magnifiques arbres verdoyants et tout particulièrement en été. C’est aussi une excursion romantique pour les couples, où ils peuvent profiter de la compagnie de l’autre tout en regardant les magnifiques couchers de soleil sur la vallée.

Monument du Prince Vladimir et de Saint Fedor

Le monument du prince Vladimir et de saint Théodore se trouve sur la terrasse d’observation du parc Pouchkine, à 50 mètres au-dessus de la rivière Klyazma. Le monument en bronze est le prince à cheval avec une bannière et un évêque à pied sur un socle massif. Elle mesure 14 mètres de haut et est déjà clairement visible depuis le pont qui enjambe la Klyazma. Le monument a été inauguré le 28 juillet 2007.

La cathédrale de Saint-Dimitri

La cathédrale de Saint-Dimitri est la plus belle de la ville. Sa modeste largeur alliée à son étonnante hauteur, lui confère une apparence plutôt unique. Cette cathédrale de calcaire blanc est un exemple flagrant de l’architecture russe du XIIe siècle. Et bien que ce bâtiment soit plutôt modeste et minimaliste, il est orné de nombreuses sculptures en pierre qui représentent des scènes de la Bible.

Musée central

Le bâtiment en pierre entre les cathédrales a été construit dans la deuxième moitié du XVIIIe siècle sur ordre de Catherine II par l’architecte Charles Blanc. Ce bâtiment de trois étages, de style empire, abritait les institutions de l’administration provinciale. En 1797, la première imprimerie s’occupait de produire les « Bulletins provinciaux ». Le rédacteur en chef de la partie non-officielle de ce journal était Alexander Herzen. Au deuxième étage, se trouvait le tribunal de district. En 1849, la première caisse d’épargne de Vladimir vue le jour. Il abritait également le bureau du gouverneur, le conseil du gouverneur, la chambre du Trésor. Aujourd’hui, ce musée abrite des expositions, ouvertes au public de 10h à 17h.

Forgeron de Borodins

Il est rare de rencontrer un forgeron traditionnel, mais Vladimir a un magasin exploité par un forgeron expérimenté au 3G rue Georgiyevskaya. De plus, ce forgeron enseigne aux visiteurs locaux et étrangers les secrets de son métier. Les master-class au magasin du forgeron sont amusantes et les nouveaux étudiants créeront des souvenirs sympas à emporter chez eux.

Le château d’eau

Ce musée cylindrique d’aspect unique est un ancien château d’eau construit en 1860. L’exposition du musée vous montre l’atmosphère d’une ville de province à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Des citations de journaux locaux, de livres et d’autres publications permettent de voir la ville à travers le regard des contemporains. Près du sommet de la tour se trouve un pont d’observation auquel vous pouvez accéder gratuitement. La Porte d’Or et d’autres sites importants sont visibles d’ici.

• rue Kozlov Val, 14, Vladimir
• 150 roubles
• Ouvert tous les jours de 10h00 à 18h00

Itinéraire conseillé pour une visite efficace de Vladimir

En arrivant en voiture, il est préférable de trouver une place sur la rue Letne-Perevozinskaya (Летне-Перевозинская улица). De là, vous commencez par le musée du cristal avant de vous rendre à la Porte d’Or. Montez dans celle-ci avant de prendre la rue principale Moskovskaya. Arrivé à la place Sobornaya, finissez de grimper la colline pour arriver à la cathédrale de la Dormition (fermée le lundi). Faites le tour de celle-ci et admirez le paysage. Descendez les marches à travers le parc Pouchkine pour voir la statue de Vladimir. Depuis les remparts, admirez le château d’eau en face que vous irez voir au retour. Revenez sur vos pas et passez à travers le parc Lipki pour rejoindre l’église de Saint-Dimitri et le palais.

Si vous avez le temps, vous pouvez continuer sur la rue principale jusqu’au monastère de Bogoroditse-Rozhdestvenskiy en passant devant le musée d’histoire. Il est temps de revenir à votre voiture. Après la place des cathédrales, toujours sur la rue principale, prenez à gauche sur la rue Georgievskaya (Георгиевская улица). Vous allez passer respectivement devant le forgeron, deux autres églises et une autre statue de Vladimir pour atteindre le château d’eau. N’oubliez pas de jeter un coup d’œil au panorama qui se trouve derrière le forgeron. Après la dernière visite, descendez vers votre voiture en contrebas, mais attention ça glisse ! N’hésitez pas à faire une pause dans l’un des nombreux restaurants de Moskovskaya ulitsa.

Si vous arrivez en train ou en bus, vous pouvez faire exactement la même visite mais en sens inverse car la gare se trouve derrière le monastère de Bogoroditse-Rozhdestvenskiy.

Vladimir en dehors des sentiers battus

Église de l’intercession de la vierge sur la Nerl

L’église de l’Intercession-de-la-Vierge sur la Nerl (en russe : Церковь Покрова на Нерли, Tserkov Pokrova na Nerli) fondée en 1165, est une toute petite église en pierre blanche 13 km au nord de Vladimir. C’est un modèle remarquable de l’école architecturale de Vladimir-Souzdal et de l’architecture russe ancienne. Elle est réputée pour l’harmonie de ses dimensions. Elle est aussi un des principaux représentants de l’architecture russe pré-mongole sur la liste des édifices de l’époque pré-mongole de la Rus’ et, à ce titre, a été inscrite sur la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO en 1992, au sein des monuments de Vladimir et de Souzdal.

Monastère masculin de la Nativité de la Vierge

Le monastère de la Nativité de Theotokos est l’un des plus anciens monastères de la terre russe. Il a été fondé au XIIème siècle par le Grand-Duc Vsevolod, qui lui a donné une place élevée au-dessus de la rivière Klyazma. Le monastère a été témoin d’événements tels que l’invasion des Tatar-mongols, la mort du grand-duc Alexandre Nevski, dont les reliques sacrées reposèrent pendant plusieurs siècles dans la cathédrale principale.. Le monastère a nourri spirituellement de nombreux hiérarques de l’Église russe. C’était le plus grand centre de vie monastique du nord-est de la Russie et c’est dans ses murs que la chronique Lavrentievsky a été créée et stockée.

Au XXe siècle, pendant les persécutions soviétiques, le monastère a été dévasté et fermé aux croyants, mais en 1991, les travaux de l’évêque Eulogius ont permis sa réouverture. À l’heure actuelle, une vie monastique tranquille coule dans le monastère. Les services ont lieu quotidiennement dans les églises et les frères, sous la supervision de l’abbé, le Père Supérieur Cyril, passent du temps dans les travaux et les prières.

À l’intérieur de ce monastère (en russe : Богородице-Рождественский мужской монастырь) se trouvent pas moins de deux cathédrales, deux églises et deux chapelles.

• Cathédrale de la Nativité (Собор Рождества Христова)
• Cathédrale de la Nativité de la Vierge (Собор Рождества Богородицы)
• Eglise d’Alexandre Nevski (Храм Александра Невского)
• Eglise de la nativité de jean baptiste (Храм Рождества Иоанна Крестителя)
• Chapelle imaginaire en l’honneur de la mère de dieu « Iverskaya » (Притвор-часовня в честь иконы Божией Матери «Иверская»)
• Chapelle en l’honneur de Saint-Nicolas le Wonderworker (Часовня в честь Святителя Николая Чудотворца)

• Ouvert tous les jours de 6h à 21h
• Site internet

Musée d’histoire de Vladimir

À quelques pas après le parc Lipki sur la rue Moskovskaya, se trouve un bâtiment en brique rouge, semblable au terem de l’ancien boyard russe. Il a été construit au début du XXe siècle grâce à de généreuses donations de mécènes selon le projet de l’architecte provincial Petr Begen dans le style pseudo-russe : brique figurée, tuiles multicolores du XVIIe siècle de Gorokhovts, cocons élégants, porche d’entrée, toit haut décoré de dentelle métallique. Depuis plus de 100 ans, le Musée historique de Vladimir y est installé.

Le musée présente aux visiteurs l’histoire de la région de Vladimir depuis l’Antiquité jusqu’aux événements du début du XXe siècle. Le XIIème siècle est la période de formation et d’épanouissement de la principauté de Vladimir-Suzdal, interrompue par l’invasion mongole. La maquette de l’exposition du musée, réalisée sur la base d’informations archéologiques et annalistiques, permet d’imaginer à quoi ressemblait la ville médiévale. Vladimir devient la capitale du Nord-Est de la Russie, un centre spirituel, un lieu où l’artisanat et le commerce se sont développés.

La perle de l’exposition, consacrée à cette période de l’histoire de la principauté de Vladimir-Souzdal, est devenue un trésor unique d’ornements en argent et de reliques d’églises, caché lors de la conquête de la ville par les troupes tatares-mongoles en 1238 et retrouvé par les archéologues en 1993. La victoire dans le domaine de Koulikovo est associée à la renaissance des terres russes, à la formation d’un seul État centralisé. Des événements de différentes époques sont représentés par des pièces de musée : la politique d’élargissement des frontières de l’État sous Ivan le Terrible, le Temps des Troubles, la milice populaire de Minine et de Pozharsky, les réformes de Pierre Ier et d’Alexandre II, les années de règne de Nicolas II, la Première Guerre mondiale, les événements révolutionnaires…

• Bolchaya Moskovskaya ul. 64
• Ouvert tous les jours de 10h à 17h
• Entrée 150 RUB

Musée de la nature

Au 19, rue Mira, on trouve le musée de la nature. Il commence par des blocs de calcaire, à partir desquels sont construites les cathédrales en pierre blanche du pays de Vladimir-Suzdal. Il y a plusieurs centaines d’objets exposés, dont de grands animaux empaillés : élan, ours, sanglier, loup, lynx. L’exposition présente des « coins » de forêt, d’étang, de prairie, de champs – avec des plantes et des animaux typiques de la région.

Ce sont des tétras des bois, une famille de castors au bord du lac, une tanière de loup, une tanière d’ours, une famille d’élans, des plantes à fleurs : iris, lys et une rare cruche blanche de nos jours. Une section distincte de l’exposition est consacrée aux plantes et aux animaux en danger. La tâche principale de cette section est de susciter l’inquiétude des visiteurs sur le sort des plantes et des animaux rares, de comprendre les raisons de la réduction de leur nombre, de connaître les mesures de conservation des animaux, des oiseaux et des plantes rares. L’exposition est rythmée par le chant des oiseaux et les cris des animaux.

• Ouvert tous les jours de 10h à 17h
• Entrée 150 RUB

Monastère de Bogolyubovo à côté de Vladimir

À 10 km de Vladimir, de 1158 à 1165, un palais en pierre blanche avec l’église de la Nativité, une forteresse avec des remparts en terre et des murs en pierre ont été construits à Bogoliubov. Aujourd’hui, l’ancienne résidence princière abrite un couvent en état de fonctionnement, où sont conservés des fragments des brillants bâtiments d’Andreï Bogolyubski.

Andreï Bogolyubski a passé dix-sept ans dans sa résidence de campagne, où, sur son ordre, un complexe de bâtiments de palais a été érigé. Le centre de l’ensemble était l’église de la Nativité de la Sainte Vierge Marie, qui était attenante des deux côtés par des galeries à deux étages – les passages avec des tours d’escalier. La galerie nord conduisait à un palais princier d’habitation. Les deux ailes ont été complétées par des tours de combat intégrées dans le système défensif de la ville de Bogolyubovo.

A l’entrée du temple, il y avait un énorme bol d’eau bénite sous une tente à 8 colonnes. Cette tente – ciborium – formait une ombre au-dessus de la coupe d’eau sanctifiée, où un voyageur pouvait étancher sa soif et se rafraîchir le visage. La place devant le palais était bordée de dalles de pierre blanche avec des gouttières et des égouts. Ainsi, une ville prospère en pierre blanche a été construite à Bogolyubovo.

Ici, dans sa résidence, la nuit du 29 juin 1174, le prince André mourut en martyr aux mains des boyards Kuchkovitch, opposants au pouvoir princier. La tour avec son escalier en colimaçon et la galerie qui lui est attenante ont survécu jusqu’à ce jour.

Une exposition dans la cathédrale de la Nativité raconte l’histoire du prince Andrey lui-même, un brillant ensemble architectural créé grâce à ses efforts.

Comment se rendre à Vladimir ?

Train

De nombreux trains relient Moscou à Vladimir, même si nombre d’entre eux arrivent à Vladimir à des moments inopportuns. Ces trains partent habituellement de la gare de Moscou Yaroslavsky (Ярославский) – Station de métro Komsomolskaya (Комсомольская) bien que certains partent également de la gare Kursky  (Курский) – Station de métro Kurskaya (Курская).

Trois trains à grande vitesse circulent également entre les gares de Kursky et de Vladimir: les trains Sapsan , Burevestnik et Lastochka. Tous les trois se rendent à Nizhny Novgorod et mettent entre 1h30 et 2 heures pour se rendre à Vladimir depuis Moscou. Le Sapsan et le Burevestnik sont plus pratiques pour les excursions d’une journée, le Burevestnik étant moins cher que le Sapsan.

Bus 

Les bus à destination de Vladimir depuis la gare de Kursky partent presque toutes les heures de la place à côté de la gare. Des bus partant de la gare routière Schyolkovskaya se rendent à Vladimir et à proximité de Suzdal toutes les 1 ou 2 heures. Cela prend environ 4 heures. Nous vous conseillons d’acheter des billets à l’avance. Les bus en provenance de Moscou arrivent sur la place en face de la gare de Vladimir.

Voiture

En voiture il faut compter 3 heures en prenant la M7.

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Souzdal est située sur la rive gauche de la rivière Kamenka, à 26 km au nord de Vladimir. On l’appelle souvent la ville-musée de l’Anneau d’Or, car elle a conservé son apparence d’origine et abrite une abondance de monuments historiques, d’art antique et d’architecture russe. Dans cet article, vous retrouverez toutes les principales choses à faire à Souzdal.

Temps de lecture estimé : 12 minutes

Histoire de Souzdal

Souzdal est un véritable bijou dans l’Anneau d’Or. Il s’agit de l’une des plus anciennes villes de Russie datant de 1024. Le prince Yury Dolgoruki en fit sa capitale régionale au XIIe siècle et elle devint une forteresse dont le Kremlin protégeait la frontière russe. Le Kremlin de Souzdal forme aujourd’hui le cœur historique de la ville et englobe ses bâtiments les plus anciens.

Lorsque les tsars moscovites sont arrivés au pouvoir au XVIème siècle, Souzdal a changé son statut politique pour devenir un centre religieux. Son patrimoine architectural religieux est extraordinaire, avec plus de trente églises et cinq monastères construits et décorés de manière unique. L’un des édifices religieux les plus impressionnants est le couvent de l’Intercession, lieu réputé pour l’exil de nombreuses femmes nobles, dont la mère d’Ivan le Terrible et la première épouse de Pierre le Grand…

Les immanquables de Souzdal par ordre d’importance

Monastère du Sauveur Saint Euthyme

Fondé au XIVe siècle pour protéger l’entrée nord de la ville, le plus grand monastère de Souzdal (En russe : Спасо-Евфимиева монастыря) s’est développé aux XVIe et XVIIe siècles. Après Vasily III et Ivan le Terrible, la noble famille Pozharsky a construit d’impressionnants bâtiments en pierre et procédé à de grandes acquisitions de terres.

Le Kremlin de Souzdal

Grand-père du Kremlin de Moscou, cette citadelle, datant du XIIe siècle, était la base du prince Yury Dolgoruky, qui régnait sur la vaste partie nord-est de Kyivan Rus (avant-poste qui allait devenir la capitale russe). Les remparts de terre du Kremlin de Souzdal, d’une longueur de 1,4 km, renferment de vastes rues et maisons et une poignée d’églises, ainsi que le principal groupe de cathédrales de l’avenue Kremlyovskaya.

Cathédrale de la Nativité de la Vierge

La cathédrale de la Nativité de la Vierge (En russe : Собор Рождества Пресвятой Богородицы), dont les dômes bleus étoilés dominent la cour du Kremlin de Souzdal, a été fondée dans les années 1220. Seule sa partie inférieure, richement sculptée est en pierre blanche d’origine ; le reste est en briques du XVIe siècle. L’intérieur est somptueux, avec des fresques du XIIIe et du XVIIe siècle et des portes damasquinées (or sur cuivre) du XIIIe siècle.

Musée de l’architecture en bois et de la vie paysanne

Ce musée en plein air situé en face du Kremlin de Souzdal, de l’autre côté de la rivière, offre un aperçu fascinant de la vie traditionnelle des ruraux de la région il y a plus de 100 ans. Outre les maisons en rondins, les moulins à vent, une grange et de nombreux outils et objets d’artisanat, l’église de la Transfiguration (En russe : Преображенская церковь) et sa plus ancienne église (1756) sont plus que remarquables. Il existe également un musée similaire à Kostroma.

Place du marché – Torgovaya ploshchad

La place Torgovaya de Souzdal (marché) est dominée par les arcades commerciales à piliers le long de son côté ouest. Il y a plusieurs églises dans les environs notamment l’église de Kazan (Казанская церковь) de 1739 et l’église de la Résurrection (Воскресенская церковь) de 1720 ; les heures de cette dernière sont irrégulières, mais si elle est ouverte, vous pouvez monter au sommet du clocher pour être récompensé par une vue magnifique sur la silhouette dorée de Souzdal. Au bout de cette place les babouchkas vendent la production de leur jardin.

Le Couvent de la Sainte Intercession

C’est une image classique de Souzdal : une beauté blanchie à la chaux de murs monastiques entourés de vertes prairies au bord de la rivière qui serpente paresseusement. À l’intérieur, se trouvent des parterres de fleurs aux couleurs vives entretenues par les religieuses qui vivent dans des cottages en bois. Fondé en 1364, ce couvent (En russe : Свято-Покровский женский монастырь) était à l’origine un lieu d’exil pour les femmes non désirées des tsars.

Se promener dans les rues et admirer les vieilles maisons en bois colorées

Si vous avez une voiture, le quartier à côté du couvent de l’intercession a de très belles maisons qui ne demandent qu’à être photographiées.

L’église de l’Assomption de la mère de Dieu

Cette petite église rouge située dans la rue du Kremlin présente une magnifique icône de la Vierge Marie (En russe : Храм успения божией матери на Княжьем дворе) créée par l’artiste Fyodor Zubov au XVIe siècle. Mais aussi un grand cercueil en or contenant les reliques de Saint Arseny (1550-1625), l’archevêque de Souzdal. À droite de cette église, il y a une petite butte avec une belle vue.

Ramener un souvenir de Souzdal

Céramiques Dymov

Si vous recherchez des souvenirs un peu plus sophistiqués que le Russo-kitch, jetez un œil à ses jolies créations en céramique faites à la main : tasses, tuiles, vases, assiettes aux motifs éclatants et même des cornets de crème glacée en céramique. Ce magasin de la place du marché vend également des vêtements, des jouets et des produits alimentaires faits main. Dymov propose aussi des cours de poterie et de fabrication de carreaux dans son atelier de banlieue. Ouvert de 10h à 19h tous les jours.

Hydromel

Souzdal est très connu pour son hydromel que l’on trouve partout en ville. En russe cela se dit « Medavukha » et vous pouvez en savoir plus dans notre article sur le sujet ici. Sur la petite montée après le pont du Kremlin en direction du musée de l’architecture en bois il y a une échoppe qui en vend au verre. C’est l’occasion d’en goûter plusieurs, mais attention, car le sucre cache bien l’alcool.

Où faire une pause déjeuner à Souzdal ?

Le restaurant du Gostiny Dvor

Ouvert de 10h à 22h sur la place du marché, le Gostiny Dvor est l’un des meilleurs endroits pour se restaurer. À l’intérieur, décor éclectique d’antiquités rustiques et de bois chaleureux; tables de terrasse extérieures offrant une vue sur la rivière ; copieux plats russes préparés avec une touche moderne et conviviale. Le service est attentif et vous pouvez terminer avec un ensemble de dégustation de medovukha maison (hydromel) pendant que les enfants s’amusent dans la salle de jeux.

Café Chaynaya

Une pause-café ? Le Chaynaya est caché derrière le marché artisanal kitch sur la rue du Kremlin. Tous les standards russes sont présents, vin chaud, shchi (soupe au chou), plats aux champignons et cornichons sont bien représentés, mais ce sont tous les éléments inhabituels (et plutôt expérimentaux) du menu qui rendent Chaynaya si spécial. La terrasse en extérieur a une vue relaxante et les enfants pourront jouer dans la cour au milieu des échoppes.

Plus d’adresses pour dîner et prendre un verre dans notre article « Suzdal hors des sentiers battus« 

Comment se rendre à Souzdal ?

Le seul moyen pour se rendre à Souzdal est de prendre un bus ou une voiture, car la ville ne possède pas de gare ferroviaire. C’est peut-être pour ça que la ville n’a pas perdu de son charme. La gare la plus proche de Souzdal se trouve à Vladimir, à environ 60 km.

La gare routière de Souzdal est située à un peu moins de 2 km du centre-ville, mais vous pouvez facilement vous promener le long de Ulitsa Vasilevskya (ул. Васильевская) et jeter un coup d’œil au monastère de Vasilevsky sur le chemin. Souvent, les bus s’arrêtent à la gare puis se rendent au centre-ville, vous n’avez alors pas nécessairement besoin de marcher.

Depuis la gare routière de Vladimir, vous pouvez prendre un bus direct pour Souzdal. Départ toutes les heures pour environ 40 minutes de trajet.

Depuis la gare routière ou ferroviaire de Vladimir, vous pouvez également prendre un taxi directement à destination de Souzdal. Normalement, le chauffeur vous demandera dans quel hôtel vous allez, puis vous indiquera un prix en fonction du niveau de l’hôtel ! Attendez-vous également à payer plus en fonction de vos compétences en russe !

Excursion organisée

Alexandre de Russie vous propose des excursions organisées en voiture pour visiter Souzdal. Elles sont généralement incluses dans un tour allant de 2 à 5 jours autour de l’Anneau d’Or. Nous écrire pour plus de renseignements.

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Suzdal propose beaucoup plus que les principaux sites touristiques que nous avons traité ici. Malheureusement, très peu de touriste passe plus d’une journée dans ce superbe village, probablement par manque de temps. Si vous êtes de passage à Moscou et que vous souhaitez profiter d’un week-end complet avec votre famille alors c’est la destination idéale. Dans cet article nous allons lister toutes les activités et points d’intérêt qu’il est possible de faire en plus des classiques lors d’une deuxième journée.

Temps de lecture estimé : 7 minutes

Faire du vélo à Suzdal

Sur la petite route qui mène au Kremlin en partant de la place du marché, vous trouverez quelques vélos à la location. À partir de ce point, il y a une belle balade à faire. Descendez la rue principale jusqu’à l’église Znamenskaya (A. Церковь Знамения на Мжаре). Sur le parking de l’église prendre l’accès piéton au fond à gauche puis le pont pour rejoindre le complexe d’églises Mikhailov (B. Церковь Михаила Архангела на Михайловой Стороне) avant de remonter la rue du même nom vers le monastère Vasilievskiy (C. Свято-Васильевский мужской монастырь). Prenez ensuite la rue du même nom pour retourner au marché et ramener les vélos (D).

Ce tour fait environ 7 kilomètres et vous prendra au moins 25 minutes pour le réaliser.

Croisière sur la rivière Kamenka

En saison quelques locaux proposent une croisière sur la rivière Kamenka à bord d’une barque pour une vingtaine de personne. Ce tour dure 45 minutes et il y a un départ toutes les heures. Il faut compter 250 RUB par personne.

Vous trouverez l’embarcadère en contre bas du Kremlin juste après le pont sur la droite.

Profiter d’un bon bania traditionnel à Suzdal

L’ancien Helio Park Hotel maintenant propriété d’Azimut Hotel propose un superbe complexe de bania avec des maisons en bois individuelles et un accès à la petite rivière. C’est l’endroit idéal pour se relaxer après une grosse journée.

La location d’une maison coûte 1600 RUB de l’heure en semaine et 2200 RUB de l’heure le week-end. Ces tarifs passent à 3000 RUB de l’heure après 1h du matin.

Réservation minimum de 2 heures limitée à 6 personnes puis 300 roubles de l’heure par personne supplémentaire dans la limite de la capacité de la maison.

• +7 (492) 312-39-39

Faire des photos-souvenirs rétro

À côté de la location des vélos se trouve un studio photo où il est possible de faire des photos de famille en costume d’époque. La très sympa Ekaterina retouche ensuite les photos pour leur donner de l’âge et les faire passer en noir et blanc. Le résultat est plutôt pas mal. C’est un super souvenir à mettre sur une table de chevet.

Il faut compter dans les 700 RUB le tirage d’une photo + 250 RUB pour avoir la clé USB avec vos photos et un petit plus pour en avoir 5 retouchées.

• +7 915 776 37 45
  +7 904 592 88 00
• fotosuzdal21@yandex.ru

Où bien manger russe à Suzdal ?

Gostiny dvor (Гостиный двор)

Le principal restaurant de Suzdal sur la place du marché avec son intérieur remplit d’histoire. Faites simplement un tour aux toilettes pour vous en rendre compte. Le frigo soviétique qui garde l’entrée fait son effet. Niveau menu, nous sommes sur les plus grands classiques russes, mais de très bonne qualité. Les prix sont un peu supérieurs à la moyenne, mais le cadre vaut le coups. La terrasse est très agréable.
Retrouvez le menu ici.

Ogurets (Огурец)

« Concombre » est le nom de ce bon restaurant russe tout de vert vêtu. A deux pas du grand monastère, c’est un super endroit pour un dîner après une longue journée d’excursion. Bonne cuisine russe avec en plus quelques bières locales et leurs fameuses liqueurs (ностойко).

Adresse: Lenina ulitsa 121

Café Kharchevnya (Харчевня)

Le sympathique café avec sa micro terrasse est le meilleur rapport qualité prix de Suzdal. Un très bonne cuisine a un prix imbattable.

Adresse: Lenina ulitsa 73

Traktir Pushkar (Трактиръ Пушкарь)

A l’entrée de la ville, ce restaurant de l’hôtel du même nom est plutôt dans la catégorie haut de gamme. Vous ne pouvez pas le louper avec son immense canon à l’entrée. Toujours dans la même idée que le Gostiny Dvor, nous sommes sur de la cuisine russe traditionnelle de qualité avec des prix légèrement supérieurs à la moyenne. Le soir, il n’est pas rare de voir des représentations de danses et chants traditionnels. Contacter le restaurant pour en savoir plus.

Adresse: Lenina ulitsa 45

Uleiy (Улей)

Même propriétaire que le Traktir Pushkar et même concept avec en plus une belle terrasse.

Adresse: Lenina ulitsa entre le 27 et le 29

Où boire un verre à Suzdal ?

Slavyansky bar (Славянский)

On dirait que ce bar a toujours existé. Un peu normal, car ça a été le seul pendant des années à rester ouvert à la nuit tombée. Ici une belle liste de 50g 😉

Adresse: Kremlevskaya ulitsa 6

Jasper Pershanik (Джаспер першаник)

Nouveau bar à bière qui a ouvert en 2019 sur la place du marché. Des bières locales en pression et autres. Une belle adresse qui a besoin de se faire une place d’autant plus que c’est la seule du genre et c’est tout…

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« Comment peut-on vivre sans voir Nijni Novgorod ? » – a écrit le poète Théophile Gautier. Le célèbre Français aimait voyager et savait de quoi il parlait. Au XIXe siècle, il a visité toutes les grandes villes européennes, russes et orientales. Gautier estime que seul Paris peut être comparé à Nijni Novgorod en termes de beauté de son architecture.

Au cours des 9 siècles qui ont suivi sa fondation, différents génies sont nés dans la ville : l’acteur soviétique Evstigneev, l’inventeur Ivan Kulibin et le mathématicien Nikolai Lobachevsky. Mais l’histoire de Nijni Novgorod est étroitement liée à Maxime Gorki. La ville a porté le nom de l’écrivain pendant 80 ans. Il y a trois musées consacrés au chanteur de la révolution, et un théâtre, où toutes les pièces de Gorki ont été jouées depuis 1901.

Depuis la fin du XXe siècle, les anciennes églises de Nijni Novgorod, qui avaient été abandonnées pendant l’Union soviétique, ont été restaurées et la foire de Nijni Novgorod du XVIIe siècle a été rouverte. On y trouve des musées et des cafés d’art, 7 théâtres, une salle de concert de 1000 places, deux zoos, l’un des plus anciens cirques de Russie et un planétarium, équipé au niveau européen.

Temps de lecture estimé : 25 minutes

Histoire de Nijni Novgorod

L’histoire de l’une des plus anciennes villes de Russie regorge d’événements importants et significatifs, non seulement pour la ville elle-même, mais aussi pour le pays tout entier. Nijni Novgorod a été fondée en 1221 sur l’ordre du prince George (Yury) Vsevolodovich. La décision de construire la forteresse entre la Volga et l’Oka a été prise après une campagne contre la Bulgarie de la Volga pour marquer les frontières.

Les anciennes chroniques disent que le prince a ordonné la fondation de « Novgorod », d’où le nom actuel. Mais on ne sait pas avec certitude d’où vient le préfixe « inférieur ».

Le joug mongol-tatar

Les sources écrites de cette période (XIIIe et XIVe siècles) indiquent de nombreuses campagnes militaires des habitants de Nijni Novgorod. Cependant, après l’attaque de l’armée mongole-tatare, Nijny Novgorod est détruite et brûlée.

Au cours de son histoire, la ville a appartenu à différents princes subissant deux douzaines d’invasions avant de devenir la capitale orthodoxe de la région de la Volga et à rivaliser pour la primauté avec Tver et Moscou.

Minin et Pojarskiy

Au XVe siècle, la vie à Nijni Novgorod est plus calme. Le premier Kremlin en pierre est construit sur l’emplacement des anciennes fortifications en terre.

Au début du XVIIe siècle, la capitale de la région de la Volga se trouve à nouveau à l’épicentre des événements. La majeure partie du pays était sous l’occupation des envahisseurs lituaniens et polonais.

Kuzma Minin, le zemstvo starosta nouvellement élu, lance le mouvement de libération, organisant la collecte de fonds pour la création d’une milice. Le prince Dmitry Pojarsky a été choisi par les habitants de Nijni Novgorod comme commandant militaire.

L’armée rassemblée libère une à une les villes, établissant sur certains lieux le gouvernement provisoire du prince Pojarsky. En 1612, il entre à Moscou.

La troisième capitale

Lorsque Pierre le Grand arrive dans la ville de Nijni Novgorod, elle devient immédiatement le centre de la province. Elle sera ensuite embélie sous l’impératrice Catherine II. La rue principale (Pokrovskaya) est construite progressivement avec des bâtiments en pierre. Le premier théâtre de ville apparaît ainsi que des églises, des pharmacies, des hôpitaux et des collèges.

En 1817, le village de Kunavino accueille la foire de Makariev, grâce à laquelle le commerce de Nijni Novgorod se développe encore davantage pour devenir la troisième capitale.

Gorky

En 1932, Nijny Novgorod a été rebaptisé Gorky. Pendant les années de guerre, elle a joué un rôle non négligeable dans la victoire sur le fascisme. 56 unités militaires étaient réparties dans toute la région. Plus de huit cent mille citoyens ont pris part aux actions militaires, dont près de la moitié ne sont pas revenus du front. L’usine automobile de Gorki a produit autant d’obus d’artillerie que toutes les entreprises allemandes.

En 1990, Gorky reprend son nom d’origine. Aujourd’hui, la ville est le plus grand centre économique du pays, attirant d’année en année non seulement des touristes russes, mais aussi étrangers.

Le Kremlin de Nijni Novgorod

ATTENTION, LE KREMLIN EST ACTUELLEMENT FERME POUR RESTAURATION. VÉRIFIEZ SUR LE SITE OFFICIEL SA DATE DE RÉOUVERTURE.

Construit en 1515, le Kremlin a servi de principale fortification défensive de la ville. L’auteur de la construction était l’architecte italien Pietro Francesco. Le Kremlin de Nijni Novgorod du XVIe siècle était composé de 13 tours (il en reste 12 aujourd’hui). À l’époque, c’était une puissante fortification, presque imprenable – des tours de dix mètres de haut, d’où les troupes ennemies étaient visibles à une distance de 30 verstes soit une journée de voyage pour un cavalier. Depuis la plus puissante, la tour Ivanovskaya, en 1612, le corps des volontaires du peuple dirigé par Minin et Pojarsky ont avancé vers Moscou. Le bâtiment abrite désormais un musée consacré à l’exploit de Nijni Novgorod.

Sur le territoire du Kremlin se trouve également un obélisque en granit dédié à Minin et Pojarsky, érigé en 1828. Cet obélisque est l’un des quatre monuments en l’honneur de Minin à Nijni Novgorod. Il y a également une copie du monument de Moscou dédié à Minin et Pojarsky.

Près de la tour Ivanovskaya se trouve une chapelle avec une cloche de 2,5 mètres de haut. La cloche a été coulée par des maîtres moscovites au XVIIe siècle. La tour de l’horloge se dresse sur le point le plus élevé de la colline, d’où l’on pouvait observer les environs jusqu’au XIXe siècle, lorsque le Kremlin a perdu son importance militaire.

Devenir une sentinelle à l’époque était très honorable. Seuls ceux qui pouvaient voir plus de neuf étoiles dans la constellation de Stozhar avaient une chance de devenir patrouilleur.

Ensuite, on y trouve une exposition d’équipements militaires de la Seconde Guerre mondiale, un musée d’art, un pont d’observation et la cathédrale de l’Archange Michel, qui date du XIIIe siècle.

Selon la légende, l’ancienne bibliothèque d’Ivan le Terrible est toujours conservée dans les cachots de la forteresse. On dit qu’il est difficile de trouver la relique en raison du relief compliqué des catacombes.

Le Kremlin fait environ 22 hectares. Ce magnifique bâtiment militaire est bien entretenu avec des fleurs plantées le long des chemins.

Les murs des cinq tours sont unis par de larges allées – plus de 5 mètres. On peut facilement s’y promener. Les tours comportent d’anciennes meurtrières où les visiteurs peuvent voir comment la défense de la ville était organisée.

Cathédrale de Saint-Michel l’Archange

Construite au milieu du XVIe siècle, elle a été reconstruite en 1628-1631. Cette église est la plus ancienne structure de celles qui sont restées au Kremlin, rare monument d’architecture de tente, construit en l’honneur du saint patron de l’armée – l’Archange Michel. Ce temple a été construit sur les fondations d’églises plus anciennes, la première église en bois ayant été érigée et consacrée en 1221. Le temple a miraculeusement survécu dans les années 1930. À l’époque soviétique, elle était une branche du Musée historique, et en 1962 les restes de Kozma Minin ont été déplacés ici.

Musée du Kremlin

Dans la tour Dmitriev, vous pourrez voir à quoi ressemblait cette forteresse lorsqu’elle venait d’être construite et quel rôle elle a joué dans l’histoire de toute la ville. L’une des expositions est le musée des armes. Elle présente des armes de différentes époques, des cottes de mailles médiévales (une cotte de mailles pouvait peser jusqu’à 20 kg, tout le monde ne pouvait pas porter une telle chose), des flèches, des lances et des arcs, une variété d’armes à feu et des vêtements de soldats de différentes époques. D’autres types d’armes sont également présentés, depuis l’époque de la Kiev Rus jusqu’à nos jours.

Musée d’art de Nijni Novgorod

Le musée d’art d’État de Nizhny Novgorod (НГХМ) est l’un des plus anciens musées de Russie, ouvert en 1896.

Cette maison dites « du gouverneur militaire » est liée aux noms des décembristes A. Muravyev et I. Annenkov que le romancier français Alexandre Dumas a rencontré lors de son séjour dans la ville. C’est dans les années 1860, que Andreï Karelin, peintre-photographe de Nijni Novgorod, a ouvert dans la maison du gouverneur la première école d’art publique de la ville.

Ses salles d’exposition présentent des œuvres d’artistes célèbres des XVIIIe et XXe siècles : Roerich, Makovsky, Repin, Kustodiev, Bryullov, Aivazovsky. Mais aussi des œuvres des maîtres de l’avant-garde russe: M. F. Larionov , N. S. Goncharova , O. V. Rozanova , K. S. Malevitch , V. V. Kandinsky

Maxime Gorki a joué un rôle majeur dans la constitution de la collection du musée, en faisant don des toiles de N.K. Roerich, M.V. Nesterov, B.M. Kustodiev et V.M. Kustodiev provenant de sa collection personnelle.

Aujourd’hui, la collection compte plus de 12 000 œuvres d’art nationales et étrangères (peinture d’icônes, graphisme, sculpture, art décoratif-appliqué et art populaire).

Les bâtiments emblématiques de Nijni Novgorod

Maison Sirotkina

L’exposition de peintures étrangères du musée d’art de Nijni Novgorod est situé dans un bâtiment unique, la maison du marchand Dmitry Vasilyevich Sirotkin. Le manoir est un monument architectural d’importance fédérale et une véritable décoration de la ville. La maison a été construite en 1916 selon le projet des frères architectes Leonid, Victor et Alexander Vesnin, en imitation du style néoclassique.

La collection actuelle de peinture d’Europe occidentale comprend environ 200 œuvres, créées par des représentants des principales écoles d’art du XVe au début du XXe siècle : italienne, française, allemande, néerlandaise et flamande. Parmi eux, on trouve des chefs-d’œuvre de renommée mondiale tels que Lucrèce de Lucas Cranach l’Ancien, Lute Boy de Giuseppe Maria Crespi, Piazza Navona in Rome de Bernardo Belotto, Le Christ et la Samaritaine par Jacob Jordaens, la bergerie par David Teniers le Jeune, etc.

Nizhny Novgorod Ostrog

Construit dans le style d’une forteresse médiévale, l’Ostrog a été en fonction directe pendant 90 ans : de 1824 à 1914. Les prisonniers politiques et les condamnés, qui attendaient d’être envoyés en convoi en Sibérie, étaient emprisonnés ici. À différentes époques, les prisonniers comprenaient : Maxim Gorky, Felix Dzerzhinsky, Vladimir Korolenko, Nikolai Semashko. Pendant la première guerre mondiale, des prisonniers de guerre y étaient gardés. Pendant la Seconde Guerre mondiale, la prison a servi d’hôpital. Aujourd’hui, il y a des bureaux dans le bâtiment.

Il se situe au 2 de la place de la liberté mais ne se visite pas.

Manoir Rukavishnikov

La maison la plus chère de la ville abrite l’ancienne demeure du marchand Sergey Rukavishnikov qui a construit le manoir en 1877, en engageant les meilleurs artisans russes. Pendant l’Union soviétique, la maison abritait un musée d’histoire locale. En 2010, le bâtiment a été restauré comme une maison de marchand du XIXe siècle. Il y a des salons, des chambres, une cuisine et une salle de bal.

Maison de la banque d’état

Le bâtiment de la banque, qui ressemble à la fois à une tour russe et à une tour de conte de fées, est apparu dans la ville en 1913. Cette construction architecturale complexe a été érigée en deux ans seulement – le gouvernement russe prévoyait l’éclatement de la guerre et a décidé de déplacer les principales valeurs des villes frontalières vers le centre du pays. Les meilleures usines russes ont participé à la construction.

Le bâtiment n’a jamais changé de fonction. La succursale de la Banque centrale s’y trouve encore aujourd’hui. La façade du bâtiment est décorée de trois armoiries : URSS, Russie et Nijni Novgorod. À l’intérieur, il y a une petite exposition avec de vieux billets de banque, des pièces et des billets. Les murs et les plafonds du bâtiment sont encore peints au début du XXe siècle. La salle de réception dispose d’une cheminée depuis l’ouverture de la banque.

Un peu à l’écart du bâtiment principal se trouve une tour d’horloge. Selon la légende, la tour de l’horloge a été construite en une nuit. Nicolas II était attendu à l’ouverture de la banque, et dans la maison d’en face, sur le balcon, un homme nu aimait boire du thé. La nouvelle construction a caché le vis-à-vis.

La foire de Nijni Novgorod

La foire de Nijni Novgorod (Ancien nom — Foire de Saint-Macaire, Makarievo) (Russe : Нижегородская ярмарка) est une foire autrefois célèbre dans toute l’Europe qui se tenait en Russie chaque année en juillet à Nijni Novgorod. Cette foire a d’abord eu lieu près du monastère Saint-Macaire sur la rive gauche de la Volga à partir du milieu du XVIe siècle, jusqu’en 1816, date à laquelle un immense incendie a détruit l’endroit. La foire a donc été déplacée à côté à Nijni Novgorod, gardant pendant quelques décennies son nom de « foire de Saint-Macaire ». Cette foire attirait des marchands venus de toute l’Europe, mais aussi des Indes, de Perse, d’Asie centrale et même de Chine (pour le thé).

Aujourd’hui c’est le plus grand centre d’exposition de la région. On y trouve également un musée interactif sur l’histoire de la Russie.

Les principaux musées de Nijni Novgorod

Musée de l’histoire de GAZ

Et non on ne va pas parler de gaz, mais bien de GAZ, la marque de voiture soviétique. Plus de deux mille objets d’exposition sur l’industrie automobile russe et l’usine automobile de Gorki sont installés sur deux étages du centre de formation GAZ. Les expositions du musée sont divisées selon des intervalles de temps :

• 1929-1941 avec des objets personnels des premiers ouvriers de l’usine
• 1941-1945, les objets de la collection se rapportent à la période de guerre : objets ménagers, fragments de bombes largués sur la ville, cartes de rationnement des employés de l’usine
• 1945-1960, l’exposition est consacrée à l’apogée de l’industrie automobile en URSS, on y trouve des modèles de la Volga, de la Tchaïka et de la GAZ-52, qui a reçu le Grand Prix à l’exposition de Bruxelles.

Plus de 30 pièces du musée sont des véhicules GAZ réparés de différentes époques. Dans les halls se trouvent : un véhicule blindé de transport de troupes BTR-80, une voiture expérimentale Volga GAZ-3111 de classe affaires, un phaéton militaire GAZ-14-05. Il y a eu des moments tragiques dans l’histoire de l’usine, quand dans les années 80 l’équipement pour la production de ces voitures a été détruit sous les auspices de la lutte contre les privilèges. L’usine a conservé les seuls modèles de la classe de luxe, car il était impossible d’en produire davantage.

Musée de la locomotive à vapeur

L’exposition est assez petite, 15 locomotives à vapeur. La plupart d’entre eux sont fabriqués à Kharkov et Lugansk, quelques-uns à Bryansk. Mais il y a aussi des raretés fabriquées en Suède. L’une des locomotives à vapeur est célèbre pour avoir transporté la princesse Diana de Moscou à Tula en 1995.

Hutte Shelkovskiy – Musée des peuples de la Volga

Les objets exposés sont collectés depuis plus de 50 ans, et la hutte Shchelkovsky a été ouverte en 2014, dans une forêt au milieu de trois lacs. Sur le territoire du musée, se trouvent maintenant des monuments architecturaux des XVIII et XIX siècles, apportés de toutes les régions bordant la Volga : cabanes de paysans avec décoration intérieure : berceaux, rouets, traîneaux, coffres, granges, église et moulin. Vous pouvez vous promener le long des allées ombragées et observer les manières et la vie des gens qui vivaient dans les différentes régions de la Volga. Les maisons ont conservé des intérieurs authentiques, reproduisant les décorations, les sculptures et tous les ustensiles.

Musée de la litérature

Le musée est installé dans le manoir du marchand Burmistrov, dont l’intérieur du XIXe siècle a été préservé. Le domaine a été décrit par Alexandre Rukavishnikov dans son roman « The Damned Kin ». Les expositions du musée reflètent la vie des habitants de Nijni Novgorod au XIXe et au début du XXe siècle. Ils sont liées aux célébrités qui ont vécu dans la ville : les écrivains Gorki, Korolenko et Melnikov et les poètes Grave et Rukavishnikov. Des effets personnels et des photos de personnes célèbres y sont conservés.

Musée de l’artisanat de la région de Nijni Novgorod

Les collections du fonds ont commencé à se former dès les années 1850. La première exposition a eu lieu en 1895, mais la date d’ouverture du musée est considérée comme étant 1896. Les salles locales abritent environ 4 000 objets liés à l’artisanat populaire : serrures et couteaux de Pavlovka, dentelles, jouets et vaisselle.

Les trois rues à ne pas manquer

Bolchaya Pokrovskaya ulitsa

La rue centrale de Nijni Novgorod s’étend sur plus de 2 kilomètres, dont la moitié est une zone piétonne. La construction de bâtiments en pierre dans la rue Bolshaya Pokrovskaya a commencé à la fin du XVIIIe siècle. La noblesse locale s’y est installée : familles princières, marchands et fonctionnaires de la ville. Parsemées de-ci de-là vous trouverez des petites sculptures : chats, pigeons en bronze, cireur de chaussures et un policier.

Les principales curiosités de la rue Bolshaya Pokrovskaya :

• Place avec un monument à Gorki et un objet d’art « J’aime Nijni Novgorod »
• Compositions sculpturales : facteur, fashionista, aubergiste, polovoy, dame avec un enfant, jeune violoniste, chèvre joyeuse
• Monument à Evgeny Evstigneev
• Théâtre de marionnettes de 1912
• Musée de l’artisanat local
• Musée de Sverdlov
• « Maison du géant »
• Théâtre dramatique
• Eglise Vvedenskaya

Dans les bâtiments de la rue Bolshaya Pokrovskaya, il y a des magasins, des boutiques de souvenirs et des cafés, avec quelques musiciens.

Rojdestvenskaya ulitsa

La rue relie la place de l’Unité du peuple et le monastère de l’Annonciation. Rozhdestvenskaya est l’un des rares endroits de la région de la Volga où des monuments historiques ont été préservés depuis le XVIIe siècle.

Le lieux à ne pas manquer :

• Église de la Nativité du XVIIe siècle
• L’ancien silo à grains
• Le logement du « Passage Blinovsky »
• Maison du marchand Pyatov avec huit colonnes
• Maison Stroganoff, qui appartenait à la princesse Golitsyna, inspirée par Pouchkine dans sa « Dame de pique »
• La maison à trois étages de la marchande Panina
• Le bâtiment de la compagnie de navigation Volga
• L’attraction « Vitamines électriques », qui mesure la force des sentiments des amoureux
• Le « Vélo électrique » qui lorsque les pédales du mécanisme sont actionnées, les guirlandes s’illuminent.

Verkhny-Voljskaya Naberejnaya

Le remblai a été aménagé en 1834 par décret de Nicolas Ier. À l’époque, le tsar a visité la ville et n’était pas satisfait de la pollution de cet endroit magnifique. Les anciens bâtiments situés sur la digue ont été démolis et remplacés par des bâtiments en pierre, qui ont survécu jusqu’à aujourd’hui. Plus tard, la mairie amenagea le jardin Alexandre, où seuls les citoyens aisés de Nizhniy Novgorod étaient autorisés à se promener.

Lieux intéressants de la digue moderne :

• l’église de 1896
• la société de navigation à vapeur « Mercury » des années 1930
• Monument à Peter Nesterov et une maquette de l’avion « Newpor » sur lequel le célèbre pilote a été le premier au monde à faire une « boucle morte »
• Manoir de Sirotkin de 1916
• L’escalier Chkalov de 560 marches.

Eglises et monastères

Monastère Pechersky

Le premier monastère de Pechersky a été construit dans la ville en 1219. La cathédrale est restée debout pendant plus de 300 ans, mais en 1598, elle a été détruite par un glissement de terrain. Le complexe du monastère a été reconstruit un peu en amont. Dans les murs de l’église, en 1612, l’archimandrite Feodosy a béni Dmitri Pozharsky.

L’ensemble du monastère se compose des constructions des XVII-XVIII siècles :

• Cathédrale de l’Ascension de 1632
• L’église de l’Intercession de la Sainte Vierge de 1765
• Deux églises de 1645-1648.

Adresse : Приволжская слобода, 108

Les principales reliques sacrées du monastère : la Chronique laurentienne du XVIIe siècle et l’icône de Notre-Dame de Pechersk, sauvée du glissement de terrain en 1598.

Église de la Nativité (Stroganovsky)

L’église (en russe : Рождественская (Строгановская) церковь) a été fondée par le marchand Stroganov à la fin du XVIIe siècle. En 1722, l’église a été fermée par décret de Pierre le Grand. Selon la légende, l’autocrate était irrité par le fait que le personnage représenté dans l’icône du Sauveur tout-puissant ressemblait trop à Stroganov, que le tsar n’appréciait guère. Après la mort de Pierre le Grand, les services divins ont repris dans l’église.

Dans les années 1930, il a été décidé de démolir le bâtiment. L’église a été sauvée par le recteur Sergei Veysov, qui a suggéré d’ouvrir un musée de l’athéisme dans le bâtiment. L’église est à nouveau ouverte depuis les années 1990. Le beffroi local, dont la cloche pèse 80 kg, est orné d’une horloge allemande à 4 cadrans, fabriquée en 1879.

Adresse : ул. Рождественская, 34А

La cathédrale d’Alexandre Nevski

La cathédrale (en russe : Собор Александра Невского) a été érigée en 1864 lorsque le besoin d’une deuxième église sur le territoire de la foire de Nizhny Novgorod s’est fait sentir. La construction a été mal financée et l’architecte ingénieux Lev Dahl a conçu une église « ouverte » qui pouvait être achevée à tout moment sans endommager l’extérieur. En 1940, un incendie s’est déclaré dans l’église et la cathédrale n’a été reconstruite qu’en 1984. Les murs ont été repeints, et l’iconostase a été restaurée. La principale relique de la cathédrale est une image avec des fragments des reliques de Saint Alexandre Nevsky.

Adresse : ул. Стрелка, 3А

Cathédrale Spassky

La cathédrale Spassky (en russe : Спасский Староярмарочный собор) a été érigée en 1822 par l’architecte français Auguste Montferrand. Les habitants de Nijni Novgorod étaient gênés de prier devant des icônes créées par un maître européen. Plus tard, les images sacrées ont été complétées par un peintre russe, Vasily Stasov. La cathédrale de 40 mètres contient des icônes avec des parties des reliques du Prince George, de Seraphim de Sarov, de Pierre et Fevronia et d’Alexandre Nevsky.

Adresse : пр. Ярмарочный, 10

Comment se rendre à Nijni Novgorod ?

Le plus simple est de nous faire confiance via une excursion organisée ici.

La ville est située dans la partie centrale du pays et est considérée comme un important centre de transport à part entière. Elle est donc facilement accessible par presque tous les moyens de transport depuis la capitale et les autres grands centres régionaux.

En avion

L’un des moyens les plus rapides de se rendre à Nijni Novgorod, mais aussi le plus cher si vous achetez votre billet peu de temps avant le départ. Les prix sont également fortement influencés par le moment du voyage. L’augmentation des prix est sensible pendant les mois d’été et les fêtes de fin d’année.

Le principal port aérien de Nijni Novgorod est l’aéroport de Strigino. Des vols directs des compagnies aériennes de Moscou, Saint-Pétersbourg, Ekaterinbourg, Samara et Surgut. Comptez 4500 RUB pour un aller simple.

Les destinations les plus populaires sont les vols en provenance de Moscou et de Saint-Pétersbourg. Les tarifs pour ces vols commencent à 4500 roubles.

En train

Pour ceux qui accordent de l’importance au temps et à l’argent, l’option la plus appropriée est de se rendre à Nijni Novgorod en prenant les trains à grande vitesse « Lastochka », « Sapsan » ou « Strizh ».

Ils partent régulièrement de la gare de Kursk à Moscou et de la gare Moskovsky à Saint-Petersbourg. Duré approximative de 3,5 à 4 heures pour un prix du billet à partir de 1500 roubles.

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Le musée d’art de Nijny Novgorod est le plus important en dehors de ceux dans les capitales. C’est donc le 4e du pays après l’Ermitage, la galerie Tretyakov et le musée Pouchkine. Ici vous retrouverez tous les plus grands peintres et artistes russes. C’est un « must-see » lors de votre visite de la ville.

Temps de lecture estimé : 18 minutes

Histoire du musée d’art d’été de Nijny Novgorod

L’initiative de créer le musée revient à deux artistes – Nikolai Koshelev (1840-1918), professeur de l’Académie des Arts, et Andrei Karelin (1866-1928), célèbre peintre. La décision officielle a été prise lors de la réunion du conseil municipal du 14 juillet 1894. Au cours de son organisation, les autorités de la ville ont décidé de réunir le musée d’art nouvellement créé avec le musée historique déjà existant, la Maison Petrovsky.

Pour le lieu de l’exposition, ils ont choisi la tour Dmitriyevskaya du Kremlin de Nijny Novgorod. L’architecte et archéologue N.V. Sultanov avec l’aide de l’ingénieur P.P. Malinovskiy ont restauré et adapté la tour pour qu’elle soit un musée. La reconstruction et l’organisation du musée ont été partiellement financées par le conseil municipal. Mais la plupart des travaux ont été réalisés grâce à des dons privés de citoyens, car les habitants de Nijny Novgorod étaient très désireux d’avoir un musée d’art dans leur ville.

L’inauguration du nouveau musée, qui coïncide avec l’exposition artistique et industrielle russe de Nijny Novgorod, a eu lieu le 25 juin (7 juillet) 1896. Le musée était alors appelé Musée d’art et d’histoire de la ville de Nijny Novgorod.

Le musée a changé d’adresse plusieurs fois. Lorsqu’il a quitté la tour Dmitriyevskaya, le musée était situé dans le bâtiment de la Noble Assemblée, rue Bolchaya Pokrovskaya, puis dans le manoir du marchand Rukavishnikov. En 1924, le département artistique du musée d’art et d’histoire de la ville de Nijny Novgorod a été installé dans le manoir nationalisé du marchand Dimitri Sirotkin.

En 1934, les départements d’histoire et d’art ont été officiellement séparés. À cette époque, le système de description scientifique, d’enregistrement et de stockage des œuvres avait commencé à se développer. Depuis 1992, la majeure partie de la collection du musée a été placée dans le bâtiment de la Maison du Gouverneur militaire sur le territoire du Kremlin.

Aujourd’hui, le musée occupe deux bâtiments. Une exposition d’art russe est présentée dans la maison du gouverneur militaire au Kremlin tandis qu’une exposition d’art d’Europe occidentale se trouve dans la maison de Dmitry Sirotkin sur la digue Verkhnevolzhskaya.

ATTENTION, LE KREMLIN EST ACTUELLEMENT FERME POUR RESTAURATION. VÉRIFIEZ SUR LE SITE OFFICIEL SA DATE DE RÉOUVERTURE.

Maison du gouverneur militaire

La maison de trois étages du gouverneur militaire a été construite en face du côté nord de la cathédrale de la Transfiguration au printemps 1837 et a été achevée à la fin de 1841. Nicolas Ier a choisi personnellement son emplacement lors de son séjour à Nijny Novgorod en 1834.

Le bâtiment a été conçu par l’architecte I. I. Charlemagne dans le style du classicisme tardif. Jusqu’en 1838, la supervision des travaux de construction est assurée par A. L. Leer, puis les travaux se poursuivent sous la direction de A.I. Schaeffer et A.E. Turmyshev.

Au premier étage, il y avait des salons pour les membres de la famille du gouverneur, au second, il y avait les appartements impériaux (au cas où la famille royale arriverait à Nijny Novgorod): un salon, une salle à manger, un bureau, des chambres, un buffet et plusieurs autres chambres. Le troisième étage abritait également l’église du Saint-Esprit, qui a été construite dans la partie nord-est. Sa consécration eut lieu le 18 septembre 1845. L’évêque Jean de Nijny Novgorod et Arzamas y célébra la première liturgie. Sur les côtés de la maison on trouve deux ailes : à l’est, étiré le long du mur du Kremlin, le bureau provincial tandis que dans l’aile ouest (non conservé) se trouvait les appartements des fonctionnaires. Quatorze gouverneurs-généraux de Nijny Novgorod ont vécu et travaillés dans ce palais, se remplaçant les uns après les autres jusqu’en 1917.

En 1852, un jardin d’hiver a été aménagé à partir de la façade ouest de la maison du gouverneur militaire. On y trouvait une grotte et une fontaine parmi les arbres et les plantes.

L’histoire de la maison du gouverneur militaire du Kremlin de Nijny Novgorod est associée aux noms de nombreux personnages historiques célèbres. En 1858, visitant le gouverneur de Nijny Novgorod A. N. Muravyov, le célèbre écrivain français Alexander Dumas-père a rencontré les prototypes de son roman « Le Maître d’armes »: le décembriste Ivan Annenkov et son épouse Polina Goble .

En 1894, lors de la rénovation de la maison du gouverneur, l’architecte N.I. Ivanov ajouta un parapluie en métal au-dessus de l’entrée principale et des rampes ovales aux entrées.

Après 1917, le bâtiment abrita le comité régional et le comité municipal du PCUS, qui déménagèrent plus tard dans un nouveau bâtiment construit sur le site de la cathédrale de l’Assomption démolie. En 1990, le bâtiment de la maison du gouverneur a été transféré au musée d’art d’été de Nijny Novgorod pour y acceuillir sa principale exposition.

Expositions de la maison du gouverneur militaire

La section la plus complète et la plus représentative de la collection du musée est la collection d’art russe, qui comprend pratiquement tous les types d’art visuel et toutes les périodes de développement de la culture nationale, depuis les monuments de la vieille Russie des XIVe-XVe siècles jusqu’aux œuvres des maîtres modernes.

Peintures du XVIIIe siècle et de la première moitié du XIXe

La collection s’est constituée principalement dans les années post-révolutionnaires, lorsque des œuvres qui étaient auparavant en possession de familles de nobles et de marchands célèbres : les Sheremetev, les Orlov-Davydov, les Abamelek-Lazarev et les Rukavishnikov, ont été transférées dans la collection. Ce groupe comprend des portraits de Fyodor Rokotov, « Svetlana disant la bonne aventure » de Karl Bryullov, la seule peinture de genre dans l’héritage de l’artiste, « La côte de Dalmatie » d’Ivan Aivazovsky, et bien d’autres.

Les œuvres des artistes de l’école locale d’Arzamas (la première école privée russe de peinture et de dessin ouverte par l’académicien Alexandre Stupin à Arzamas en 1802) occupent une place particulière dans la collection du musée. Le musée présente des œuvres de nombreux élèves de Stupino qui sont devenus plus tard des peintres célèbres – Nikolai Alekseev-Syromiansky, Ivan Gorbunov, Vasily Raev ou Nikolai Rachkov.

Peintures de la seconde moitié du XIXe et XXe siècle

La peinture de la seconde moitié du XIXe siècle est représentée par deux grands courants de la vie artistique de l’époque – le courant académique et le courant peredvizhniki. La plupart des œuvres majeures des maîtres de l’école de l’Académie ont été données par l’Académie impériale des arts ou directement par leurs auteurs au moment de l’ouverture du musée et peu après son ouverture. Parmi celles-ci figure « La sépulture du Christ » de Nikolaï Koshelev, une peinture offerte par l’artiste, ainsi que ses paysages, études et croquis sur des thèmes historiques, bibliques et évangéliques, notamment ceux réalisés pour les peintures murales de la cathédrale du Christ-Sauveur à Moscou. Parmi les premiers arrivés figuraient des œuvres telles que « Les dernières minutes de Dmitry l’imposteur » de Karl Venig, « Jacob reconnaît les vêtements de Joseph » d’Alexandre Novoskoltsev et bien d’autres. Des exemples caractéristiques de la peinture académique sont également des peintures de Konstantin Makovsky, Henry Semiradsky, Pavel Svedomsky et bien d’autres.

L’art des vagabonds est représenté par des œuvres des principaux artistes de l’association – Vasily Perov, Ilya Repin, Ivan Kramskoi, Alexei Savrasov, Ivan Shishkin, Vasily Polenov, Viktor Vasnetsov, Vladimir Makovsky, Nikolai Yaroshenko et d’autres.

L’une des parties les plus importantes de la collection est constituée de peintures de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il donne une idée complète des œuvres d’artistes aussi éminents qu’Isaak Levitan, Valentin Serov, Konstantin Korovin, Zinaida Serebryakova, ainsi que des collectifs les plus célèbres du début du siècle, tels que Mir Iskusstva, l’Union des artistes russes ou Golubaya Rosa.

Les collections monographiques d’œuvres de Nikolay Rerikh et Boris Kustodiev, dont la plupart ont été données par Maxim Gorky, revêtent une importance particulière.

Au début des années 1920, le musée a également acquis une collection d’œuvres pittoresques de maîtres de l’avant-garde russe. Elle comprenait le Kosar de Kazimir Malevitch, l’Impromptu 4 de Vassili Kandinsky, la Vénus Katsapskaya de Mikhaïl Larionov, des peintures de Natalia Gontcharova, Alexandre Rodchenko, Olga Rozanova, Lioubov Popova, Alexandre Chevtchenko et d’autres.

La section consacrée à la peinture du XXe siècle comprend des tableaux de plusieurs générations d’artistes soviétiques – de Vasily Baksheev, Fyodor Bogorodsky, Alexander Deineka, Georgy Nisky, Arkady Plastov, Vladimir Stozharov aux peintres modernes de la dernière décennie. Il s’agit de la partie la plus dynamique de la collection du musée, réapprovisionnée par de nouvelles œuvres.

Les îcones

La collection d’icônes de la vieille Russie du musée d’État de Nijny Novgorod comprend environ 500 pièces. Elle s’est appuyée sur deux collections privées russes bien connues, constituées à la fin du XIXe et au début du XXe siècle : la collection de Grigory Pryanishnikov à Gorodets et celle de Dmitry Sirotkin à Nijny Novgorod. La collection du musée comprend également des œuvres provenant d’églises et de monastères qui ont été détruits ou fermés après 1917.

L’icône de « L’ascension ardente du prophète Élie avec la Théotokos et les anges courbés avec un rouleau de vie en 16 tableaux », la plus ancienne icône de la collection de Grigory Pryanishnikov, est unique. Le caractère de la peinture et l’expressivité des images suggèrent que le maître peintre d’icônes a été influencé par l’art de Théophane le Grec.

Parmi les œuvres les plus anciennes, on trouve également une paire d’archanges Michel et Gabriel du niveau de la Déesse, une icône de l’école de Moscou « Notre-Dame de Vladimir », une icône de Novgorod « Nicolas de Zaraisky, avec la vie », une icône réversible « Notre-Dame d’Odigitria » / « La déposition de la croix » et d’autres encore.

Parmi les œuvres du XVIIe-début du XVIIIe siècle, les œuvres des maîtres locaux prédominent.

Les sculptures

Les premières œuvres de la sculpture russe sont entrées dans la collection du musée lors de sa création. Il s’agit d’objets donnés par l’Académie impériale des arts, des propriétaires privés et des auteurs pour l’ouverture du musée. Il s’agissait notamment d’œuvres de Maria Dillon, Nikolai Laveretsky, Artemy Ober, Alexander Opekushin, Nikolai Shleifer et d’autres.

Dans les années 1920, une partie importante de la collection originale a été donnée à diverses institutions et établissements d’enseignement.

Aujourd’hui, la collection se compose d’environ 150 pièces. Elle comprend des œuvres créées aux XVIIIe-XXe siècles et réalisées dans divers matériaux et techniques. Parmi elles figurent des œuvres de Mark Antokolsky (« Ophélie », « Portrait d’A. Kraevsky »), Sergei Konenkov (« Portrait d’O. Yakunchikova », « Velikosil », « Bark », « Portrait de M. Musorgsky »), Alexander Opekushin (« Modèle de monument à Alexandre Pushkin »).

La collection comprend également des œuvres d’auteurs contemporains, notamment de célèbres sculpteurs de Nijny Novgorod – Viktor Bebenin, Pavel Gusev, Viktor Purikhov, Tatiana Kholueva et Leonard Yadrintsev.

Art décoratif

La collection d’art et d’artisanat comprend diverses collections : porcelaine, bronze, miniatures en laque, art populaire, meubles, articles en métaux précieux et pierres précieuses, etc.

La plus intéressante d’entre elles est la collection d’articles de l’artisanat de Nijny Novgorod avec des sculptures sur bois de Khokhloma et Gorodets. Il permet de retracer l’histoire et le développement de l’artisanat local, établi au XVIIe siècle, connu aujourd’hui dans le monde entier. La collection comprend des œuvres de grands maîtres de l’art populaire – Stepan Veselov, Nina Ivanova, Faina Kasatova, Aristarkh Konovalov, Lydia Kubatkina, Olga Lushina, Tamara Rukina, Alexandra Sokolova, Valentina Udalova et d’autres.

Maison Sirotkina

Le département d’art étranger du musée d’État de Nijny Novgorod est situé dans le manoir du marchand de la 1ère guilde, maire de Nijny Novgorod, Dmitri Sirotkin. Le manoir est un monument architectural d’importance fédérale et une véritable décoration de la ville. La maison a été construite en 1916 selon le projet des frères architectes Leonid, Victor et Alexander Vesnin, en imitation du style néoclassique. La construction a duré 635 jours. Ils employaient 24 000 travailleurs de 21 professions et le transport motorisé s’élevait à 280 chevaux.

L’architecture est une forme particulière d’art qui a, outre sa fonction esthétique, une fonction pratique. Les architectes ont dû relever un défi particulier afin de concevoir un bâtiment qui convienne à la fois à une maison et à un musée par son plan en incluant des systèmes d’éclairage et de ventilation. Le style d’architecture était également important il était choisi en fonction de la destination du bâtiment. Par sa grandeur et sa présentation, le néoclassicisme répondait le mieux au souhait du client qui espérait y installer le musée plus tard. Et c’est ce qui s’est passé par la suite.

À la fin de 1919, Sirotkin a été contraint de partir à l’étranger. Après la révolution, son domaine a été nationalisé et, en 1924, le manoir principal a été donné au musée Glavnauka. L’aspect architectural exquis du manoir, la perfection des solutions de planification et d’ingénierie ont assuré à la maison une place de choix dans l’histoire de l’architecture russe et ont toujours attiré les amateurs d’art vers ses murs.

Au rez-de-chaussée du manoir, l’aile gauche contenait des bureaux et des salles d’étude. Les bureaux ont été délibérément situés dans une seule aile, sans bloquer le vestibule et l’escalier principal, car lors des réceptions et des dîners de gala, les invités ne se rendaient pas directement au deuxième étage dans la salle principale, mais pouvaient passer leur temps dans la salle de billard située dans l’aile droite. En montant l’escalier en chêne (qui a presque entièrement survécu), les invités se retrouvaient dans le hall principal.

Le deuxième étage se distingue du rez-de-chaussée par sa disposition en enfilade : les quartiers des domestiques, la salle à manger, le salon, le bureau, les pièces personnelles des propriétaires, une salle de bain et deux chambres à coucher étaient situés les uns dans les autres. Les portes à panneaux en chêne avec poignées en laiton et les cadres de fenêtres en chêne avec poignées en cuivre ont été conservés dans toutes les pièces du manoir. Le plafond de la salle à manger a encore une peinture d’Alexandre Vesnin. La composition comprend des allégories des éléments, représentés sous la forme de dieux olympiques, et des allégories des saisons.

Dans les murs de la maison, le musée d’art a existé jusqu’en 1992, date à laquelle sa première révision et restauration majeures a commencé dès le jour de sa construction. Ce n’est qu’en 2009, après une interruption de dix-sept ans, que la maison de Sirotkin a été rouverte aux visiteurs. En plus du tableau unique « L’Appel de Minin », une grande exposition d’art d’Europe occidentale du XVe au début du XXe siècle s’y tient.

Exposition d’oeuvres d’Europe occidentale

Les premières œuvres d’Europe occidentale sont arrivées au musée au début du vingtième siècle. Il s’agissait de plusieurs tableaux de maîtres inconnus des écoles flamande et française, donnés par des propriétaires privés.

De 1919 à 1924, des collections nationalisées de familles nobles, dont les domaines étaient situés dans la province de Nijny Novgorod, ont également été données au musée. Les peintures des collections des Sheremetev, des Orlov-Davydov et des Pashkov ont été transférées au musée par le biais du fonds national des musées.

Dans les années 1930, la collection a été enrichie par des peintures provenant des collections du Musée d’État des beaux-arts de Pouchkine, du Musée d’État de l’Ermitage, du Comité d’achat d’État de Leningrad et d’autres institutions centrales.

La collection actuelle de peinture d’Europe occidentale comprend environ 200 œuvres, créées par des représentants des principales écoles d’art du XVe au début du XXe siècle : italienne, française, allemande, néerlandaise et flamande. Parmi eux, on trouve des chefs-d’œuvre de renommée mondiale tels que Lucrèce de Lucas Cranach l’Ancien, Lute Boy de Giuseppe Maria Crespi, Piazza Navona in Rome de Bernardo Belotto, Le Christ et la Samaritaine par Jacob Jordanes, La bergerie par David Teniers le Jeune, etc.

Sculptures et art décoratif

Les collections de sculpture et d’arts décoratifs appliqués d’Europe occidentale ne sont pas très nombreuses, mais comprennent des objets d’une valeur artistique considérable. Ils ont commencé à se former à partir de dons privés et de cadeaux de l’Académie impériale des arts pour l’ouverture du musée.

Dans les années 1920, elles ont été considérablement agrandies à partir de collections privées de nobles et de marchands, notamment de la grande collection d’art de V.P. Sheremetev. Aujourd’hui, la collection comprend plusieurs exemples rares de portraits sculptés romains, des copies en marbre et des moulages en plâtre d’œuvres de maîtres antiques et médiévaux, ainsi que des œuvres française en bronze.

La collection de porcelaine d’Europe occidentale comprend des majoliques italiennes uniques de la fin de la Renaissance, des produits de la première manufacture européenne de Meissen, y compris des sculptures en porcelaine fondées par des céramistes saxons, ainsi que des produits de Sèvres, de Vienne et d’autres manufactures européennes.

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Serguiev Possad est une magnifique ville située à 75 kilomètres au nord-est de Moscou dans le légendaire Anneau d’Or. Classée au patrimoine mondial de l’UNESCO, elle est célèbre pour son monastère du XIVe siècle, premier centre orthodoxe de Russie. En effet, la Laure de la Trinité Saint-Serge est la première destination des pèlerins qui viennent se recueillir sur les reliques du saint. Alexandre de Russie vous y accompagne dans une excursion organisée.

Temps de lecture estimé : 16 minutes

Visite de Serguiev Possad en une journée

Prix de l’excursion à Serguiev Possad

Note : Il faut compter 4 heures aller-retour en voiture. Inutile de prévoir un sandwich, nous vous ferons découvrir la nourriture locale.

Déroulement de l’excursion à Serguiev Possad

Prise en charge à votre hôtel

Votre chauffeur/accompagnateur viendra vous prendre directement à votre hôtel ou à l’endroit que vous préférez. Le trajet vers Serguiev Possad dure environ 2 heures en fonction du trafic sur la route.

Visite de la Laure de Serguiev Possad

La Laure est entourée de murs et de tours qui servaient de protection au XIVe siècle. Votre accompagnateur vous aidera à récupérer les billets d’entrée. Sous réserve de disponibilité, vous pouvez prendre un guide francophone ou anglophone directement sur place. Il s’agit généralement d’un moine ou d’une none. Pour un groupe de 4 personnes, le coût supplémentaire est dérisoire.

Le territoire de la Laure

Les fresques de la porte sacrée vous racontent l’histoire de Saint Serge mais attention seul le patriarche et le Tsar avaient l’autorisation de la franchir à l’époque.

Des moines et des religieuses vivent encore dans ce monastère et des services sont tenus tous les jours. Veillez à ne pas les déranger, mais prenez aussi le temps d’admirer les quelque 50 structures qui ont traversé le temps et qui s’offrent à vous. Si l’idée vous intéresse, vous pouvez également vous servir en eau sacrée à la fontaine au milieu de la place. Afin de pouvoir tranquillement visiter tous les points d’intérêt, il faut compter 2 heures sachant que l’excursion avec le guide local dure une heure.

La cathédrale de la trinité

Le cœur de ce monastère réside dans la cathédrale de la trinité qui a été construite sur l’emplacement même où Serge bâti de ses mains la première église en bois. C’est le bâtiment le plus ancien du complexe.

Les reliques de Saint-Serge

Serge de Rodonège moine iconographe, saint patron de la Russie est le saint le plus respecté par l’Église orthodoxe russe. Il y a toujours une petite queue de pèlerins attendant de pouvoir s’approcher du reliquaire. À côté de celui-ci des sœurs se relaient 24 heures sur 24 pour prier et chanter. C’est la prière perpétuelle de Serguiev Possad. Cet endroit, confiné et sacré vous montrera le dévouement des Russes orthodoxes à leur foi.

Cathédrale de l’assomption

Plus imposant bâtiment de la Laure, la cathédrale de l’assomption ressemble à sa sœur du Kremlin de Moscou, mais reste plus grande. Elle domine toutes les autres églises qui composent ce complexe.

La vue sur la trinité

Une fois la visite du monastère principale terminée, vous pourrez apprécier une magnifique vue sur la Laure de la Trinité Saint-Serge depuis la colline d’en face. Possibilité de visiter le musée du jouet.

Après la balade, vous aurez la possibilité de vous restaurer dans un restaurant traditionnel russe pour un prix raisonnable ou simplement continuer votre promenade en attendant le retour. Vous serez ensuite directement déposé à votre hôtel ou votre lieu de départ à votre convenance.

Sur la route du retour

En quittant Serguiev Possad nous ferons une halte pour voir un autre point d’intérêt que très peu de touriste prennent le temps de voir. En fonction des options choisies, nous nous arrêterons également à Abramtsevo ou Muranovo.

Petit point historique sur Serguiev Possad

L’histoire de Serguiev Possad commence en 1347 quand les frères Bartholomé et Stefan construisent une cellule monastique et une petite église du nom de la Trinité dans la forêt de Radonezh sur la colline de Makovets près de la rivière Konchura. Mais l’histoire ne s’arrête pas là. En savoir plus en consultant notre article ici.

Serguiev possad est depuis longtemps le premier centre de pèlerinage orthodoxe du pays. En plus, des croyants s’ajoutent les touristes qui viennent nombreux chaque année. Pas moins de 110 sites du patrimoine culturel sont enregistrés et protégés à l’intérieur des frontières de Serguiev Posad. Les monuments architecturaux de la Trinité-Saint-Serge, classée au patrimoine mondial de l’UNESCO, sont reconnus par tous comme les principaux sites touristiques de cette ville proche de Moscou. L’Académie théologique de Moscou, qui est l’institution d’enseignement supérieur de l’Église orthodoxe russe, est aussi située sur son territoire.

Plan du monastère de Serguiev Possad

La Laure de la Trinité Saint-Serge

Serguiev Possad est particulièrement renommée pour une vingtaine de monuments construits tout au long de l’histoire. On les retrouve sous le nom de la Laure de la Trinité-Saint-Serge érigée en 1340 par Serge de Radonège (1314 -1392). C’est l’un des sites les plus touristiques de Russie et celui que vous devez voir en premier lors de votre passage à Serguiev Possad.

La Laure développera une influence considérable au sein du monde orthodoxe jusqu’à devenir l’un des principaux sites d’exercice du culte. C’est Ivan le Terrible qui permit la construction de la majorité des bâtiments somptueux que vous découvrirez sur le site. On remarque à l’abord du monastère une imposante muraille composée d’une forteresse et surmontée de dix grandes tours permettant de protéger les précieux bâtiments situés dans l’enceinte.

Le point d’intérêt principal de la Laure est la Cathédrale de la Trinité (1), dont l’Icône principale se trouve actuellement à la galerie Tretiakov à Moscou. Vous trouverez ensuite la cathédrale de la Dormition-de-la-Vierge (4) construite en 1559, célèbre pour ces majestueuses coupoles bleues parsemées d’étoiles. Sa magnifique coupole dorée marque les lieux par sa beauté traditionnelle inspirée de l’architecture du Kremlin. Ces monuments splendides méritent la visite. On se laisse facilement transporter par leur histoire.

Enfin, laissez-vous emporter par les secrets de la Russie avec l’église de la Vierge-de-Smolensk dont la construction serait liée au mariage secret de l’impératrice Élisabeth avec Alexis Razoumovski au XVIIIe siècle. Ce lieu accueille encore bien d’autres monuments d’époque construits entre le XIVe et le XVIIIe siècle.

Autres monuments religieux de Serguiev Possad ?

Les églises Vvedenskaya et Pyatnitskaya

Les temples les plus anciens conservés dans les limites de la ville sont les églises Vvedenskaya et Pyatnitskaya (En russe : Храм Параскевы Пятницы) situées à côté du monument aux morts. Tous deux sont apparus dans la ville en 1547.

• Situées à gauche de l’entrée de la Laure juste avant la flamme du soldat inconnue
• Ouvertes tous les jours de 8h à 19h30

Monastère Sauveur-Vifanskogo

De nombreux touristes viennent également voir les temples et les bâtiments du monastère Sauveur-Vifanskogo (En russe : Спасо Вифанский монастырь), situé en périphérie de la ville. Il a été fondé en 1783 par l’archevêque de Moscou et visité par Paul Ier en personne en 1796. L’obélisque placé sous la fenêtre des chambres métropolitaines est là pour s’en souvenir.

• Situé à 3km au sud-est de la Laure au 26 rue Maslieva
• Ouvert tous les jours de 5h30 à 19h
• vifanskymonastir.cerkov.ru

Le skite Gethsemani Chernigov

Le skite Gethsemani Chernigov est une cour de la Laure Trinité Saint-Serge, un monastère stavropégique de l’Église orthodoxe russe. Le skite a été fondé en 1844 par le curé de la Sainte Trinité, Anthony Medvedev. La région pittoresque et solitaire attirait des moines avides de silence et l’ermitage devint rapidement un refuge paisible pour plus de 400 moines. Après la révolution de 1917, le skite, comme la plupart des églises et des monastères de Russie, ont été fermés. La vie monastique a été relancée en 1990.

• Situé à 3km à l’est de la Laure aux étangs Gethsemani
• Ouvert tous les jours de 6h30 à 19h
• skit-chernigovsky.ru

Église de la Résurrection

L’un des joyaux de l’architecture de Serguiev Possad est l’Église de la Résurrection de Pierre et Paul (En russe : Храм святых апостолов Петра и Павла), construite de 1815 à 1820 dans l’ancienne colonie de Kaliba.

• En face du marché couvert
• Ouvert tous les jours de 7h à 20h
• voskresenie-prihod.ru

Clé de Gremyachy

Sur le territoire du district de Serguiev Possad, il existe de nombreux endroits où les pèlerins et les touristes viennent régulièrement se baigner notamment les sources sacrées. L’eau contenue dans de tels réservoirs est, pour le moins qu’on puisse dire, vivifiante. Les gens s’y baignent régulièrement et ne tombent pas malades (dit-on). La plus belle des sources, la cascade « Clé de Gremyachy » (En russe : Гремячий ключ) est située au milieu de pentes raides et de crevasses. Ici, la température de l’eau est de 6 degrés toute l’année (sixième image ci-dessous).

Musées de Serguiev Possad

Musée d’histoire de Serguiev Possad

Le musée-réserve d’histoire et d’art de Serguiev Possad (En russe : Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник) est souvent appelé le « véritable Ermitage de l’art russe ». Ce complexe muséal de plusieurs bâtiments renferme de riches collections d’œuvres d’art, d’icones russes, d’échantillons de bijoux anciens et de travaux couturiers exceptionnels.

• Ouvert de 10h à 17h
• Entrée: 100 RUB par bâtiment
• museum-sp.ru

L’étable

Situé au nord de la laure à côté de l’étang, l’étable a été construite en 1790 pour prendre soin de chevaux des visiteurs. Aujourd’hui, l’exposition vous montre la vie quotidienne et les croyances des paysans russes au XIXe siècle à travers leurs costumes et les œuvres des maîtres de l’art décoratif et appliqué Khokhloma, Zhostov, Gzheli, Gorodets et autres.

Le corps des traditions locales

Ce bâtiment construit en 1935 lors du développement de Zagorsk (ancien nom de la ville) a été pendant longtemps une salle polyvalente. Il expose maintenant la vie à Serguiev Possad à travers le temps.

Bâtiment principal

Ce bâtiment de brique rouge situé en face de l’étable renferme les « Reliques et trésors du monastère de la Trinité Saint-Serge du XIe au XVIIe siècles ». Plus de 20.000 objets retracent la vie monastique à travers l’histoire.

Musée des jouets de Serguiev Possad

Dans un autre registre et pour les amoureux du folklore russe, vous pouvez visiter la célèbre fabrique de poupées russes de Serguiev Possad. Celle-ci provient d’une longue tradition industrielle bien particulière, car au XVIIIe siècle, la grande majorité de la population de la ville était liée au commerce du jouet.

C’est à l’Exposition Universelle de Paris de 1900 que la poupée russe ou célèbre Matriochka obtenue la médaille de bronze grâce à son artisan peintre Sergueï Malioutine. Originellement inspirée des arts asiatiques, elle est ramenée et adaptée à la culture russe par le peintre. C’est à partir de cette période que se fait son essor et que sa fabrication se localisera à Serguiev Possad qui en fera l’une de ses spécialités. Par la suite, chaque région du pays cherchera à développer son propre style de matriochka, donnant lieu à une variété incroyable de représentations de ces poupées russes faites de bois.

Depuis la plateforme du musée qui surplombe de l’étang Kelarskiy, vous avez une belle vue sur la laure.

• Sur la colline au sud de la laure
• Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 17h
• Entrée : 300 RUB
• museumot.info

Maison commémorative de Pavel Alexandrovich Florensky

Les pèlerins font aussi un arrêt du côté de la maison de Pavel Florensky, théologien orthodoxe russe, philosophe, mathématicien et inventeur. On l’appelle le néo-martyr. Il fut parfois comparé par ses contemporains à Léonard de Vinci.

Infrastructures touristiques

Serguiev Possad est un centre culturel et touristique majeur de la région de Moscou. Il est très bien situé et est relié à la capitale et aux autres grandes villes par des autoroutes et des voies ferrées modernes. La ville est entourée d’une région boisée qui englobe de nombreuses zones de loisir comme le lac Torbeyevo, le domaine « Abramtsevo » ou le manoir de Muranovo que nous pouvons inclure dans vos visites.

N’hésitez pas à vous procurer quelques objets originaux en bois tels que les matriochki ou les ours Bogorodsky.

Hôtels à serguiev possad

Il faut compter entre 2000 et 3000 RUB pour une chambre d’hôtel. Vous pouvez aussi séjourner dans une auberge (à partir de 700 RUB pour un lit dans un dortoir).

Goûter à la cuisine locale

Serguiev possad ne manque pas d’endroits pour se restaurer. Le restaurant « Russkiy Dvorik » transporte ses clients plusieurs siècles en arrière. La décoration intérieure est historiquement précise, les serveurs en costumes folkloriques vous offrent toutes les saveurs d’une vraie hutte russe.

À partir de neuf heures du matin, « Varenichnaya numéro 9 » ouvre ses portes. C’est un café dans le style des années 80, où vous pourrez déguster copieusement des pelminis faits à la main et préparées selon des recettes soviétiques.

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La peinture de Gorodets (En russe : городец роспись) est un artisanat d’art populaire russe, un type particulier de peinture sur bois, apparu au milieu du XIXe siècle dans la région de Gorodets. Ce village, fondé au XIIe siècle, se situe sur la rive gauche de la Volga, non loin de Nijni-Novgorod, à 400 kilomètres à l’est de Moscou.

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Le village de Gorodets

Le village de Gorodets est situé le long de la Volga, territoire autrefois propice au commerce. La situation géographique du village a stimulé le développement de divers métiers. La célèbre foire de Makariev, la plus grande de Russie, se tenait traditionnellement à proximité du village.

Parmi les habitants des villes de la Volga, il y avait de nombreux forgerons et tisserands. Les artisans locaux aimaient surtout travailler le bois. C’est donc logiquement que la peinture de Gorodets est apparue pour décorer les créations de ces artisans.  

Qu’est-ce que la peinture de Gorodets ?

La peinture de Gorodets est un style de peinture sur bois qui se distingue par ses couleurs vives et son apparente simplicité. À l’origine, il était utilisé pour décorer les habitations et divers articles ménagers. Les rouets (machines à roue servant à filer le chanvre, la laine ou le lin) locaux étaient particulièrement appréciés. Ils étaient vendus en grandes quantités dans presque toute la Russie. 

Cette peinture typique originaire du petit village de Gorodets servait à décorer de nombreux objets du quotidien, comme des rouets, mais également des meubles, des volets, ou encore des portes. 

Histoire de la peinture de Gorodets

Comme évoquée précédemment, la peinture Gorodets est apparue dans la région de la Volga, dans la province de Nijni-Novgorod, dans la région de la ville appelée Gorodets. Les habitants des villages voisins décoraient les fileuses en bois avec des sculptures. Dans un premier temps, ils créaient le motif par l’insertion d’autres types de bois. Ensuite, ils peignaient l’ornement sculpté qui sera totalement recouvert de peinture par la suite.

Bientôt, on décorait avec des motifs peints non seulement les fileuses, mais aussi les traîneaux, les malles, les meubles, les jouets, les boîtes, les panneaux de bois et bien d’autres articles.

Au début, on utilisait des peintures à l’œuf, mais les peintures à l’huile et à la gouache l’ont progressivement remplacée.

Les sujets de la peinture de Gorodets étaient principalement des fleurs, mais aussi des images d’animaux. On retrouve notamment des chevaux, des oiseaux voire même des animaux plus exotiques comme des lions ou des léopards. 

La peinture représentait également des scènes de la vie quotidienne comme la vie des paysans, des marchands, des scènes de mariage, des scènes de la vie urbaine, des personnages de contes populaires, ou encore des scènes romantiques variées comme des promenades.

La peinture de Gorodets atteint son apogée dans les années 1890. Au début du XXe siècle, cet artisanat est cependant tombé en déclin et a presque cessé d’exister pendant la Première Guerre mondiale.

La renaissance de la peinture de Gorodets

On associe la renaissance moderne de la peinture de Gorodets au nom d’Ivan Oveshkov. Cet artiste a ouvert en 1935, un atelier public réunissant d’anciens peintres, dans le village de Koskovo, dans l’Oblast de Vladimir, dans le but de préserver cet art populaire. Ivan Oveshkov a non seulement pris la direction de l’atelier, mais a également organisé des cours de formation pour enseigner l’art de la peinture décorative à une nouvelle génération d’artistes. Sous sa direction, la gamme d’articles décoratifs a commencé à s’élargir. En deux ans, les œuvres de ses élèves ont été présentées à l’exposition d’art populaire de la Galerie Tretiakov, l’un des plus célèbres musées moscovites. 

L’une des réussites du XIXe siècle est l’émergence de cette technique dans l’art. La peinture de Gorodets se trouvait à l’origine sur le plateau des rouets. Ils ont été décorés à l’aide d’une technique d’incrustation spéciale : des figures sculptées dans du bois d’une espèce différente ont été insérées dans les renfoncements des objets. De cette façon, les artisans de l’époque ont créé de véritables chefs-d’œuvre d’art populaire.

Dans la seconde moitié du XIXe siècle, le besoin de fileuses a augmenté et l’incrustation est devenue un moyen très long et laborieux de les décorer. On décida de remplacer la sculpture par la peinture vers la fin du XIXe siècle. Les éléments picturaux devinrent la principale décoration.

En 1960, l’atelier fondé par Ivan Oveshkov devint l’usine « Peinture de Gorodets » (Gorodetskaya Rospis en russe). Les anciennes traditions sont toujours maintenues en vie par les artisans contemporains qui travaillent à l’usine de peinture de Gorodets pour produire œuvres et souvenirs. 

Les particularités de la peinture de Gorodets

La peinture de Gorodets se distingue par certaines caractéristiques : les peintres utilisent des traits libres pendant la peinture et celle-ci est réalisée sans croquis préalable.

Dans la peinture de Gorodets, on retrouve souvent des sujets similaires comme les fleurs de Gorodets. Ces dernières se distinguent par la diversité des formes et des couleurs. Les types les plus populaires sont les images de bourgeons, de camomilles, de marguerites et de roses. Les feuilles sont dessinées en groupes de deux à cinq pétales.

Les animaux. Ces motifs sont profondément symboliques. L’oiseau est la représentation du bonheur familial, et le cheval quant à lui, incarne la richesse.

Aujourd’hui

L’usine « Peinture de Gorodets » continue d’expérimenter pour concevoir des compositions d’un genre nouveau. Elle préserve également la tradition artistique et stylistique, datant du XIXe siècle. Ils permettent ainsi à cet artisanat national de continuer à se développer.

Les artisans de Gorodets produisent des objets décoratifs, des coffrets, des boîtes, divers ensembles d’articles de cuisine ainsi que des meubles et des jouets pour enfants, dont le très populaire cheval à bascule. Ils produisent également de nombreux souvenirs typiques pour les touristes.  

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Les artisans du village russe de Kazakovo, situé dans la région de Nijni-Novgorod, sont réputés pour l’orfèvrerie et le travail des métaux, et plus particulièrement pour ce qu’on appelle le filigrane. Ce type de travail requiert un savoir-faire unique ainsi qu’une technique méticuleuse.

Cet artisanat fait aujourd’hui la fierté du village de Kazakovo et est considéré comme l’un des symboles du savoir-faire russe. 

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Qu’est-ce que le filigrane de Kazakovo ?

Le filigrane est une sorte de dentelle de métal faite de fils ou de lanières d’or ou d’argent finement soudés, à jour ou sur un fond, composant divers motifs. Des bijoux et objets divers ont été faits ou revêtus de filigrane depuis l’Antiquité. Il s’agit de l’un des plus anciens types de travail artistique du métal. 

Le nom du mot vieux-russe signifiant « torsion », ou comme cette variété de technique de bijouterie est également appelée, filigran de l’italien filigrana. Le mot vient du latin filum (fil) et granum (grain), car le motif est parfois fait de fil torsadé, mais aussi de petites billes de métal. 

Le filigrane peut être considéré comme l’apothéose de l’art du bijou ancien, qui a survécu et existe encore aujourd’hui à notre époque. Le filigrane implique une technique spécifique, qui consiste à tordre le fil le plus fin des métaux précieux, le plus souvent en or ou en argent. La torsion de deux fils produit un fascinant motif ajouré qui est ensuite appliquée sur la surface du bijou. Cette méthode est utilisée dans la fabrication de différents bijoux : boucles d’oreilles, bagues ou pendentifs.

Histoire du filigrane de Kazakovo

En Russie, le filigrane est une technique connue depuis très longtemps. On trouve des objets en filigrane dans les fouilles des kurgans du IXe siècle. La technique des grains était déjà utilisée dans à l’époque de la Rus de Kiev (une principauté slave, orientale qui s’est développée autour de Kiev) au Xe siècle. 

Dans ces objets, le fil torsadé n’est presque pas utilisé. Mais à partir du XIIe siècle, les grains passent au second plan et le filigrane de fond soudé est de plus en plus utilisé. 

Au XVIIe siècle, le besoin d’objets en filigrane augmente. Une division du travail apparaît, les artisans deviennent indépendants et des artisans individuels se chargent de la production de filigranes. 

Au XVIIIe siècle, de grands ouvrages filigranes ont été réalisés en utilisant par exemple des pierres, du cristal et de la nacre. On retrouve à cette époque de plus en plus de petites argenteries en filigrane, comme des vases, des salières ou encore des coffrets.

Depuis le XIXe siècle, les usines produisent un grand nombre d’objets filigranes : vaisselle chère, ustensiles d’église, accessoires de toilette. Les méthodes et les techniques utilisées se perfectionnent. 

En Russie, le village de Kazakovo, dans le district de Vacha de l’Oblast de Nijni-Novgorod, devient l’un des plus grands centres de production de filigranes. Le premier artel pour la production de filigranes a été établi dans le village en 1939. 

Le filigrane pendant la Seconde Guerre Mondiale

Pendant la Seconde Guerre mondiale, les artisans ne sont pas restés inactifs. Même si la fabrication de bijoux s’est interrompue, ils ont continué à travailler. Ils fabriquaient alors les épaulettes, les bretelles pour les officiers ainsi que des étuis à cigarettes et autres objets utiles en temps de guerre.

Dans la période d’après-guerre, ils ont développé la production de couteaux et de fourchettes, ainsi que la production de vases, de sucriers, de porte-bonbons et bien d’autres objets d’une beauté étonnante. Au milieu des années 1950, les caractéristiques propres au filigrane de Kazakovo continuent de se développer. La principale particularité du filigrane de Kazakovo est le fait qu’il ne soit pas appliqué dans le cadre de la décoration d’un objet métallique, comme une superposition sur le métal. Il est plutôt utilisé pour créer des objets entièrement ajourés.

Au cours des années 1990, l’artel a connu des moments très difficiles. Les prix des matières premières ont fortement augmenté et le nombre de clients a considérablement diminué. Comme ailleurs, le nombre d’employés a été réduit, mais l’ossature principale de l’équipe créative est restée.

L’artel hérite et développe les plus riches traditions du passé, en recherchant et en développant de nouvelles techniques et de nouveaux types de produits en filigrane. En constante recherche créative, les artistes trouvent de nouveaux motifs et de nouvelles combinaisons. Ils utilisent dorénavant la dorure, et incluent parfois des pierres précieuses ou du cristal à leurs réalisations. 

Ces dernières années, l’entreprise a commencé à fabriquer des objets religieux comme des pendentifs, des couvertures d’icônes, des croix, ou des panagias, des médaillons renfermant l’image de la Vierge.

Le filigrane de Kazakovo aujourd’hui

Les choses vont maintenant très bien pour l’artel de Kazakovo. Les artisans travaillent aujourd’hui avec l’administration présidentielle russe, la Chambre des comptes, le Conseil de la Fédération, les administrations des villes et des régions, les chemins de fer russes, l’entreprise Gazprom, le bureau du procureur général, ou encore avec le ministère de la Défense.

Aujourd’hui, l’artel de Kazakovo emploie une centaine de personnes. Ses produits sont connus dans toute la Russie, bien au-delà des frontières de la région. Comme autrefois, les bijoutiers travaillent à la main durant tout le processus de fabrication. C’est un travail minutieux et certains objets nécessitent plusieurs mois pour être fabriqués.

Pour maintenir les traditions de l’artisanat filigrane, l’artel de Kazakovo emploie de jeunes artisans. Il coopère également avec le collège d’art et d’artisanat populaire de Pavlovsk (petite ville située à une vingtaine de kilomètres au sud de Saint-Pétersbourg). Cette coopération permet aux artisans expérimentés de partager leurs connaissances avec la nouvelle génération.

Les artisans de Kazakovo mêlent habilement traditions et modernité. La gamme de production comprend plus de 100 articles. Outre les célèbres porte-gobelets, vous pouvez également acheter d’autres objets décoratifs, des bijoux et des montres, des gobelets de sport et des ustensiles d’église. Tous les articles sont fabriqués en filigrane ajouré et argenté. Tous ces objets sont des pièces uniques, entièrement fabriquées à la main.

Le filigrane de Kazakovo est donc une excellente idée pour un cadeau authentique ou un souvenir de Russie. 

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Torjok, située à 240 kilomètres au nord de Moscou dans la région du Tver, est la ville de Russie où s’est développé l’artisanat populaire de la broderie d’or. Les brodeurs d’or de Torjok travaillaient autrefois pour les Romanov, la famille impériale russe. Ils ont par la suite travaillé pour le gouvernement soviétique avant de voir leur usine et leurs traditions disparaître dans les années 1990 avec la fin de l’Union soviétique.

Aujourd’hui, cet artisanat est populaire auprès des élites russes et continue de faire la renommée de Torjok. 

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L’histoire de la broderie d’or de Torjok 

La broderie d’or est un artisanat ancien qui est arrivé relativement tard en Russie. Il est apparu à Torjok au XIIIe siècle et s’est fortement développé dans la seconde moitié du XVIIIe siècle la première moitié du XIXe siècle. 

Les brodeurs d’or de Torjok se sont inspiré des broderies byzantines, les références en la matière. À cette époque, ils brodaient des coiffes, des tabliers, des ceintures, des chaussures, des sacs à main, des détails de costumes folkloriques et des objets d’usage religieux. Ils ont même reçu des commandes de la part de la famille impériale russe, les Romanov. 

En 1855, 30 des meilleurs brodeurs de Torjok ont été envoyés à Saint-Pétersbourg, à l’occasion du couronnement d’Alexandre II, pour broder des armoiries. Certaines de ces pièces sont aujourd’hui conservées au musée d’État de l’Ermitage et dans la chambre des armuriers.

Dans la seconde moitié du XIXe siècle, en raison de l’évolution de la mode et du coût élevé de la broderie d’or, la demande de broderies d’or a chuté et les commandes sont devenues de moins en moins régulières. Pour préserver cette tradition, des ateliers ont été ouverts et les brodeurs d’or ont ainsi pu continuer à exercer leur métier.

En 1923, une école a été créée pour dans le but de former les brodeurs, et en 1928, ses diplômés ont été réunis dans l’artel de broderie d’or de Torjok. La création de cet artel a coïncidé avec une importante commande de bannières et d’insignes militaires. 

Grâce à ces nombreuses commandes, l’artel est devenu une usine dans les années 1960 et employait jusqu’à 1 000 femmes. L’usine produisait principalement des insignes, des vêtements, des bannières et des banderoles pour l’armée soviétique, mais également différents accessoires traditionnels. 

Les produits des maîtres de Torjok ont été exposés à plusieurs reprises lors d’expositions nationales et étrangères entre le XIXe et le XXe siècle, dont les plus importantes : Nijni Novgorod, Philadelphie, Moscou, Paris, Milan, New York, Bruxelles ou encore Osaka.

De la chute de l’Union Soviétique à nos jours

Après la chute de l’Union soviétique, l’usine Torjok a fermé. Elle a ensuite été rachetée par Oleg Ivanov, originaire de Torjok, pour perpétuer la tradition de sa ville. 

Les premières œuvres faites à l’usine après sa réouverture étaient des icônes. L’Église orthodoxe est, en effet, redevenue l’un des principaux clients de l’usine grâce à la chute du régime soviétique. L’usine continue également de broder des insignes, cette fois pour l’armée russe. 

Aujourd’hui, environ 300 femmes travaillent au Torjok Zolotochveïa. Chaque année, environ 15 jeunes femmes commencent leurs études d’art de l’orfèvrerie. Durant deux ans et demi, elles apprennent ce savoir-faire traditionnel et perpétuent ainsi cet artisanat typiquement russe.

De nos jours, les produits des brodeurs d’or de Torjok peuvent être vus dans de nombreuses expositions en Russie ou à l’étranger. Les collections de broderies en or de Torjok sont notamment conservées au Musée d’État russe, au Musée d’art populaire, ainsi qu’au Musée de Torjok.

La broderie d’or de Torjok aujourd’hui

La gamme moderne de produits de broderie d’or est riche et variée. Il s’agit de broches, de housses de coussin décoratives, de belles nappes, de serviettes, de chemins de table, de bijoux féminins originaux (broches, parures de poitrine, pinces à cheveux), de ceintures brodées d’or et d’argent, de vêtements féminins élégants, de coiffures, d’écharpes, de châles, de sacs de théâtre, de sacs de beauté, de sacs à main, de porte-monnaie, d’agendas, de carnets, de boîtes, de flacons, de cravates et bien plus encore. 

La broderie d’or, comme à l’époque, est réalisée avec des fils dorés et argentés sur du cuir, du daim, du velours, de la soie, de la laine et d’autres matériaux modernes. La broderie est complétée par des perles, des fils, des pierres semi-précieuses et des perles. Les compositions de la broderie d’or utilisent à la fois des ornements floraux traditionnels russes, des animaux ou des motifs picturaux, géométriques et architecturaux.

Visiter Torjok et son musée

Vous pouvez visiter à Torjok le musée d’orfèvrerie Torzhokskiye Zolotoshvei. Il s’agit d’un musée qui raconte l’histoire de la naissance de la broderie d’or et son développement au fil des années. Vous comprendrez également comment les brodeurs Novotorjsky, comme on appelle les habitants de Torjok, sont devenus réputés dans toute la Russie pour leur savoir-faire.

L’exposition du musée est très instructive et présente de nombreuses broderies d’or d’une d’une beauté époustouflante, comme des vêtements, des coiffes ou des icônes.

L’espace d’exposition est organisé de manière à faire découvrir progressivement l’histoire et l’évolution de la broderie d’or. Vous comprendrez ainsi les raisons de sa popularité à travers la Russie. Une visite captivante et fascinante consacrée à un artisanat unique et traditionnel qui fait la fierté de Torjok et de la région de Tver. 

Le musée peut être visité tous les jours de la semaine. Il est ouvert du lundi au vendredi, de 9 heures à 18 heures, et les samedis et dimanches de 9 heures à 17 heures. Un billet ne coûte que 150 roubles. On y trouve également un magasin dans lequel vous trouverez différents souvenirs typiques de Torjok. 

Le musée de l’Usine de broderie d’orfèvrerie à Torjok ainsi que le magasin se trouvent sur Kalininskoïe Chaussée 12 à Torjok dans la région de Tver.

Comment se rendre à Torjok ?

Pour visiter Torjok et découvrir son artisanat unique, plusieurs options s’offrent à vous : 

Vous pouvez vous y rendre en voiture par l’autoroute M10 qui relie Moscou et Saint-Pétersbourg et vous arrêter à Torjok.

L’autre possibilité est le train. Il vous faudra aller dans un premier temps jusqu’à Tver, puis à Torjok avec le train régional. 

Depuis la gare de Tver, vous pouvez également choisir de prendre le minibus, qui s’arrête juste à côté du musée Torzhokskiye Zolotoshvei, le musée d’orfèvrerie de Torjok. 

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La ville de Gorokhovets (en Russe : Гороховец) se situe à 340 km à l’Est de Moscou, et à 90 km à l’Ouest de Nijny Novgorod. Elle se situe dans l’Anneau d’Or, bien que trop souvent oubliée. La ville est tout de même connue pour son histoire et sa rareté architecturale. Elle fait partie des villes russes ayant réussi à garder des bâtiments du XVIIe siècle, ce qui est plutôt difficile à trouver de nos jours. À ce titre, elle entre en 1970 au classement des villes historiques de Russie et reste en lice pour figurer à l’UNESCO.

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Histoire de Gorokhovets

Naissance de la ville

Gorokhovets aurait été fondée, selon les dires, en 1168 par le grand-duc André I^er Bogolioubski, pour servir d’avant-poste fortifié à la frontière Est de la principauté de Vladimir-Suzdal.

Au XIe siècle, des tribus slaves se sont installées dans la région, qui était auparavant habitée depuis le VIe siècle, par la tribu Merya finnoise-ougrienne.

Le cœur de la cité était une forteresse en bois dénommée « detinets », construite au XIIe siècle sur la colline Nikolskaya.

Mais ce n’est qu’en 1239 que Gorokhovets est mentionnée pour la première fois, car la ville a été détruite par les Tatars mongols, lors de leur invasion de la Russie.

En 1539, Gorokhovets est assiégé par les Tatars de Kazan. La légende dit que pendant le siège, l’apparition d’un chevalier armé d’une épée s’est produite derrière une colline, à travers les rayons du soleil couchant. Ils prirent peur et abandonnèrent le siège de la ville. En mémoire de ce miracle, on attribua à la colline le nom de Colline Puzhalova, qui tire sa racine du vieux russe signifiant « effrayer ».

Beaucoup de travaux de construction ont été réalisés au XVIIe siècle, et fort heureusement, sont encore debout de nos jours, comme des églises et monastères.

C’est le cas du couvent Sretensky, fondé en 1658 sur ordre du patriarche Nikon, mais aussi le monastère Znamensky, fondé en 1670 sur la rive gauche de la rivière Klayzma, qui traverse la ville. Ou encore le monastère Nikolsky, construit en 1689 au sommet de la colline Nikoslkaya, au même endroit que la première forteresse en bois. Sans oublier bien sûr la cathédrale de l’Annonciation, achevée en 1700.

Au-delà des édifices religieux, de nombreux marchands ont pu faire construire de grandes propriétés. On peut citer certaines demeures comme la maison Sanonnikov, la maison Sapozhirov, ou même la maison Yershov, toutes encore debout.

XXe siècle

Au XXe siècle, la ville change un peu de visage. Un chantier naval y est installé, et restera ouvert jusqu’en 1996.

Gorokhovets entre dans la liste des villes historiques de Russie en 1970, et malgré la réduction de la sélection en 2010, elle en garde le titre.

D’où vient le nom Gorokhovets ?

On peut supposer qu’elle est liée à la culture du haricot, qui figure également sur les armoiries de la ville. Mais selon certaines sources, ce ne sont pas des pois, mais des montagnes locales, où se trouvent les rues de Gorokhovets. Le proverbe : « Gorokhovets est la fin des montagnes » n’est pas sans raison. Et en effet. Un peu plus loin, les hautes terres se jettent paisiblement dans les basses-terres. Une autre version, féerique, fait référence au roi Gorokh lui-même, dont descendent les princes Gorokhovichi. D’autre part, les chercheurs trouvent une consonance de ce nom avec le dialecte ugro-finnois, dont Gorokhovets signifie « un village dormant dans les neiges ». À en juger par l’emplacement et les hivers russes rigoureux, cela pourrait ne pas être loin de la vérité.

Quoi voir à Gorokhovets ?

Monastère Znamensky

L’un des plus anciens sites de la ville est le monastère de Znamensky. Il a pu voir le jour dès 1598 grâce aux dons du marchand Peter Lopukhin, il était alors en bois.

En plusieurs centaines d’années, le monastère a changé plus d’une fois son apparence architecturale. Le premier édifice en pierre est apparu à la fin du XVIIIe siècle. C’était une église érigée en l’honneur de la Vierge. L’argent pour le temple a été alloué par un marchand local Semyon Ershov. Sur le territoire du monastère, il y avait une autre église construite en l’honneur des saints apôtres Pierre et Paul, mais elle n’a pas survécu. Au XVIIIe siècle, le monastère a reçu une clôture en pierre avec une porte principale, qui a reçu le nom de « Porte Sainte ». 

Pendant les années du pouvoir soviétique, comme de nombreuses institutions orthodoxes, le monastère Znamensky, a fermé ses portes.

Dès 1999, le monastère Znamensky devient un couvent, accueillant des femmes.

Monastère de Sretensky

Le monastère de Srentensky se situe sur la place principale de Gorokhovets. Le clocher s’élève à une hauteur de 35 mètres, dominant toute la ville. Ce monastère est l’un des monuments architecturaux les plus remarquables du XVIIe siècle en Russie.

Monastère de la Sainte-Trinité-Nicolas

Le monastère de la Sainte Trinité et de Saint-Nicolas est situé tout en haut de la colline, à l’endroit où les murs de la première forteresse de la ville ont été posés il y a quelques siècles. L’ensemble du monastère se compose de la cathédrale de la Sainte Trinité et de Saint-Nicolas, datant du XVIIe siècle, d’un clocher, d’une petite église de Saint-Jean l’Ermite et de bâtiments de service. Les dômes des églises du monastère sont visibles de loin et constituent l’une des caractéristiques de Gorokhovets.

Maison Oparin

La maison du marchand Oparin à Gorokhovets est un exemple frappant de structure résidentielle du XVIIe siècle. Il se trouve sur la rue Naberezhnaya et reste caché de la rivière par des plantations vertes. À une époque, ce bâtiment était enregistré comme la maison de Serin, il était donc mentionné dans tous les manuels d’architecture. Mais son véritable premier propriétaire était le marchand Oparin. Les voûtes en pierre de la cathédrale de l’Annonciation, qui a été construite grâce à l’argent d’un autre marchand de Gorokhovets, Semen Yershov, se dressent devant la maison. Il se trouve que les deux hommes d’affaires, en langage moderne, étaient rivaux et se sont affrontés toute leur vie.

Les deux marchands sont décédés depuis longtemps, leur litige a été oublié, et les efforts des mains humaines décorent toujours la ville de Gorokhovets. Aujourd’hui, la maison d’Oparin abrite le bureau d’enregistrement et les archives de la ville. L’architecture du bâtiment est intéressante. Les travaux de restauration ont préservé l’aspect du bâtiment, typique des maisons de banlieue de la fin du XVIIIe siècle. Il mêle organiquement les caractéristiques traditionnelles des terems russes et les nouvelles tendances de l’époque pétrinienne.

Un détail frappant de la maison est son porche massif. Non seulement les marches mènent à la chambre, mais elle fait également partie intégrante du bâtiment. Le porche est doté de solides supports qui rappellent subtilement les colonnes d’une cathédrale voisine. Probablement, Matvei Oparin voulait, par ces détails, comparer au moins partiellement sa maison à la majesté de la cathédrale de l’Annonciation. Le porche est fortement avancé et représente une partie massive de la maison.

Manoir Shorin

Il est impossible de passer par la rue Moskovskaya sans s’attarder sur ce bâtiment. La maison de l’ouvrier Shorin ressemble à un extraterrestre, même dans le contexte des chambres et des manoirs de Gorokhovets. Construit au début du siècle dernier, il appartenait à Mikhail Ivanovich Shorin, un homme au sens des affaires.

Mikhail Ivanovich Shorin est né à Vladikavkaz, où son père était dunkerque. De retour à Gorokhovets avec sa famille, Ivan a acheté un chantier naval local et l’a agrandi en même temps. L’un de ses fils, Mikhail, était chargé de la production. La société fabriquait des barges à cargaison sèche et des barges pétrolières pour les rivières russes. En 1907, le chantier naval de Shorino a produit une barge en fer appelée Marfa Posadnitsa. Ce navire avait une taille et une capacité de transport impressionnantes. Après 1917, Shorin a été expropriée par la jeune république des Soviets, et le constructeur naval a été arrêté. Le célèbre constructeur naval est mort après une longue maladie à Moscou, et son usine a fonctionné jusqu’au XXIe siècle.

Mikhail Shorin a eu quatre enfants. Selon certains rapports, la célèbre maison de la rue Moskovskaya a été construite par son père Ivan Alexandrovich pour la famille de son fils. Mais ça aurait pu être Mikhail Ivanovich lui-même. Le nom de l’architecte n’a pas survécu non plus ; certaines sources affirment que le manoir a été conçu par Y.F. Bruni de Saint-Pétersbourg. Il a créé une incroyable tour en bois avec plusieurs styles architecturaux. Dans le bâtiment, le style russe, l’Art nouveau et l’éclectisme ont été combinés de manière organique. La combinaison fantaisiste des styles crée une composition inhabituelle. Deux tours asymétriques ornent les côtés de la maison, donnant au bâtiment un aspect fantaisiste, digne d’un conte de fées.

Les fenêtres de la maison, dont la taille et la forme ne sont pas standard, sont également inhabituelles pour l’architecture russe traditionnelle. Leur rondeur et leur fluidité s’apparentent davantage aux lignes fluides du style Art nouveau. La seule porte de la clôture de la maison a survécu, et ses lignes ajourées suggèrent le style d’architecture qui était à la mode au tournant des XIXe et XXe siècles. Il y a des sculptures dans la décoration de la maison. Le manoir possède un étage sur une haute plinthe, qui était utilisé comme quartier de service.

Aujourd’hui, la Maison des arts et métiers populaires est située dans le manoir du propriétaire de l’usine, Shorin. Ils exposent des objets du passé et des objets d’art et d’artisanat fabriqués par les maîtres de Gorokhovets. Les employés du Centre font revivre divers arts et métiers anciens : patchwork, façonnage du bois, tissage de dentelles, fabrication de poupées à bijoux, etc. La Maison des arts et métiers populaires propose des représentations théâtrales consacrées aux fêtes anciennes et aux rites traditionnels russes. Tous les événements sont adaptés à des groupes de touristes d’âges différents.

Maison Shiryaev

La maison de Shiryaev a été construite à la fin du XVIIe siècle par le marchand Grigory Shiryaev, l’une des familles les plus riches de Gorokhovets à l’époque. Cette demeure a été érigée sur la place centrale de la ville, près du mur sud du monastère Sretensky. La maison appartenait aux Shiryaevs jusqu’en 1823, date à laquelle elle a été achetée par le bourgeois Alexei Kanunnikov. Mais déjà en 1827, il passa au marchand Yegor Shumilov, dont les héritiers en étaient propriétaires jusqu’à la révolution.

Durant la période soviétique, elle tombe en désuétude, mais c’est entre 1984 et 1987 que la maison Shiryaev a été restaurée selon le projet de l’architecte Bachurina. De nombreuses formes et détails originaux du bâtiment ont été restaurés. Le monument a pu retrouver sa beauté d’antan. Actuellement, la maison appartient au couvent Saint-Sretensky.

Manoir Semenichev

Le manoir de deux étages en briques rouges de la rue Lénine appartient aux bâtiments du début du XXe siècle. Cette maison, construite dans le style néo-russe, appartenait à S. I. Semenichev, un marchand de la 3e guilde.

Semen Ivanovich Semenichev est né dans une simple famille de paysans. Avec ses frères, il est allé à Bakou, où il a travaillé comme opérateur de chaudière. À son retour, il a utilisé l’argent économisé pour acheter un terrain, construire des bâtiments, importer les équipements nécessaires et ouvrir sa propre entreprise de réparation de chaudières, de remorqueurs et de barges. Gorokhovets est situé sur la Klyazma, où la navigation fluviale a toujours été à l’honneur.

À la fin du XIXe siècle, Semen Ivanovich vend son entreprise à Ivan Alexandrovich Shorin. On ne sait pas à quoi cela était lié, mais le nouveau propriétaire de l’usine a réussi à étendre et à renforcer sa production.

Malheureusement, le nom de l’architecte qui a conçu et construit la maison de Semenichev reste inconnu. Mais l’influence de l’architecture d’Europe occidentale est très présente dans son travail. Bien que les entrées de la maison soient situées aux extrémités de la façade et possèdent des corniches dans le vieux style russe, le mur avant de la maison est décoré de nombreux éléments adoptés de la culture de la construction d’Europe occidentale. Il y a des corniches à motifs, des risalits centraux et latéraux – des saillies sur la façade – et des insertions de briques blanches. Les tourelles en croupe dans les coins du toit donnent un caractère complet à la maison. Selon les plans, les quartiers d’habitation se trouveraient au premier étage et le rez-de-chaussée serait utilisé pour les magasins et les salles de service. Il y avait même une banque municipale dans le bâtiment à une époque. L’arc en brique du portail, dans l’alignement de la façade, a été conservé.

Depuis mai 2010, la maison Semenichev est utilisée comme salle d’exposition pour le musée d’histoire de la ville.

Maison Kanonnikov

Les Kanonnikovs étaient une famille nombreuse. Le bâtiment a donc été construit en prévision d’un grand nombre de ménages. L’apparence de la maison n’a pas fait l’objet d’autant d’attention que celle des Ershov et des Oparin, dont les chambres en pierre étaient des exemples de l’ancienne architecture russe. La maison Kanonnikov semble plus austère et ascétique dans ce contexte. Il y a très peu de détails décoratifs. Les fenêtres cintrées sont situées dans des niches rectangulaires. Une corniche courant le long du périmètre du bâtiment divise l’espace en deux niveaux.

L’innovation pour l’architecture russe a été la suppression du grand escalier menant au premier étage depuis la rue. Cela a été fait par souci d’économie, mais la maison a été privée de l’élément habituel et grandiose. Aujourd’hui encore, il semble que le bâtiment manque de quelque chose. La maison a appartenu à la famille Kanonnikov jusqu’à la révolution. Après avoir été nationalisé, elle a abrité les organisations publiques de la ville.

Le 20 juillet 2018, une exposition permanente « Gorokhovets dans l’histoire russe : l’héritage des générations » a été ouverte dans la maison de Kanonnikov. Un salon d’art a été créé sur la base de cette exposition, où les photographes et les artistes pourront organiser des expositions et des ventes.

Maison Ershov

Ce splendide exemple de l’architecture des vieilles villes russes est la plus remarquable des maisons de marchands de Gorokhovets au tournant des XVIIe et XVIIIe siècles. La maison a vraisemblablement été construite dans les années 1680, à la demande du marchand Semen Nikiforovich Ershov, alors florissant.

Contrairement à la maison de pierre à deux étages située sur la place de la ville, les chambres construites vingt ans plus tard (maison Ershov-Sapozhnikov) ressemblent déjà à de véritables demeures palatiales. L’emplacement même de la maison à trois étages, au pied de la colline Puzhalova, du côté de la rue principale, permettait de l’élever au-dessus des bâtiments à un étage.

Le décor de la façade de la partie ancienne de la maison est caractéristique de l’architecture locale et reprend même certains détails de l’ornementation des églises construites par S. Ershov. On le remarque tout d’abord dans les bandeaux de fenêtres sculptés.

L’ornementation des façades reflète la vocation fonctionnelle des étages. Les ouvertures des fenêtres du premier étage (mansarde) sont petites et simples, sans bandeau. Les armes, les harnais de chevaux, les vêtements, les ustensiles ménagers et les réserves de nourriture étaient conservés dans les caves. Des volets en fer avec des serrures étaient autrefois accrochés à toutes les fenêtres, et des barres en fer forgé étaient insérées dans les ouvertures. Du côté opposé, les fenêtres du premier étage sont dotées de riches bandeaux figurés, dont les formes alternent. En outre, la partie supérieure du premier étage est décorée d’une frise ornementale. La différence de l’étage supérieur avec de simples cadres de fenêtres rectangulaires est tout de suite évidente. Il s’agit d’un ajout tardif, apparemment au tout début du XIXe siècle, lorsque le troisième étage en bois a été remplacé par un étage en pierre. La particularité du troisième étage, qui était un espace de vie, est un plus grand nombre de fenêtres, également plus grandes – pour un meilleur éclairage des pièces supérieures, où les propriétaires passaient la plupart de la journée.

Aujourd’hui, la maison Ershov (Sapozhnikov) abrite des expositions du musée historique et architectural de Gorokhovets. Parmi eux, « Chambres de marchands à la fin du XVIIe – début du XVIIIe siècle », « Architecture civile et vie quotidienne de Gorokhovets à la fin du XVIIe – début du XVIIIe siècle », « Cave » et « Samovar russe ».

Maison Prishletsova

Voici un superbe exemple du talent des charpentiers de Gorokhovets sur cette maison de la rue Lenina, 38. Il a été construit en 1915 pour Fyodor Ksenofontovich Prishletsov, le président du gouvernement local. Plus tard, elle a appartenu au gouverneur de la ville de Gorokhovets. Avant la révolution, il abritait également une pharmacie, et maintenant c’est juste une maison d’appartements.

L’architecture de la maison reflète l’intérêt croissant pour les motifs folkloriques russes dans l’architecture à la fin du XIXe – ce qu’on appelle le « style néo-russe ». Par exemple, les platines, décorées d’une sculpture aveugle représentant un lion et deux sirènes pharaoniques au milieu d’un ornement végétal. En Russie, ils étaient considérés comme les gardiens du foyer.

En outre, dans la région de Nijni Novgorod, on trouve des sculptures en bois représentant des sirènes masculines qui étaient appelées pharaons. Et au-dessus de la fenêtre supérieure, deux oiseaux sculptés de Sirin sont clairement visibles. Une tour avec des carreaux « écailleux » s’intègre très bien et complète le thème de la décoration de la maison.

Musée d’histoire et d’architecture

Le musée d’histoire et d’architecture se trouve dans l’ancienne maison Ershov. Il dispose d’une salle qui présente diverses expositions sur l’histoire de la ville, allant de la préhistoire à la pré-révolution. On peut y trouver une maquette de la forteresse en bois qui se trouvait autrefois sur la colline Nikolskaya, ou des intérieurs de maison de marchands locaux du XIXe siècle.

Montagne Puzhalova

Au-delà de l’aspect historique, Gorokhovets se dote dès 2005 d’une station de ski, qui participe grandement au rayonnement de la ville. Avec 16 pistes, des remontées mécaniques, de quoi se loger et se restaurer, la station propose tout ce qu’il faut pour passer quelques jours en famille.

Comment s’y rendre ?

La ville se situe sur la ligne directe Moscou – Nijni Novgorod en train, ce qui est très pratique. Vous pourrez rejoindre Gorokhovets en seulement 3 h par le train. L’autre option est la voiture, mais il vous faudra compter 2 heures de plus.

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